本文是我们作曲人和写歌人的 AI 扒谱指南的一部分。
写歌的人大概都有那么几张唱片，恨不得是自己写的。琢磨这些歌是怎么写成的，就已经迈出了写好歌的第一步。副歌一下子扬起来，贝斯线推着整首歌往前走，一个和弦拐个弯就进了桥段。这些时刻都来自具体的选择，你找得到，也学得会。
办法是把音乐从录音里搬到纸面上，这样你可以直接看，不用竖着耳朵使劲听。拆的时候按这个顺序来：和弦、和弦排列、贝斯线、曲式，最后把找到的东西变成你自己写歌和弹琴的本事。
先把音乐搬到纸面上
靠耳朵能学到很多，这个本事也值得练。可练耳很慢，做分析的时候你又想一眼看到全貌。把录音扒下来，你就有了乐谱和钢琴卷帘，和声、旋律、节奏都摆在眼前，随时可以研究。
上传录音，扒你最关心的那一部分，一般是钢琴或主奏乐器。我们的扒谱会边转边识别和弦，所以音符旁边会带上和弦符号。想顺便练练耳朵的话，可以看看我们的怎么靠耳朵扒谱，里面讲了纯手工扒谱的做法，也讲了什么时候该让 AI 先扒第一遍。
读懂和声
一首歌的性格大多藏在和弦里。扒谱结果摆在面前，先把和弦进行写出来，再看它怎么走：哪里原地不动，哪里出乎意料，哪里解决。有意思的地方，通常出在那些你没想到的和弦上。
接着看和弦排列，也就是这些和弦实际上怎么摆、怎么叠。同一个和弦，最上面放哪个音、音和音之间拉多开，决定了它听起来单薄还是丰满。弹钢琴的功夫很大一部分就在这儿。我们的怎么扒爵士钢琴和弦讲了怎么读排列很密的和弦，以及怎么在钢琴卷帘里核对内声部。
跟着贝斯线和曲式走
贝斯线透露的东西比你想的多。它常常跟和弦反着走，造出那股你感觉得到却说不上来的拉力；和弦听起来是扎了根还是飘着，也由它决定。最好把它单独扒出来。我们的怎么扒贝斯线讲了怎么从录音里扒出一条干净的贝斯线。
- 标出各个段落。 主歌、副歌、桥段，标出每一段从哪里开始、有多长。
- 跟住能量的变化。 记下这首歌在哪里加了乐器、把旋律往上推，又在哪里往回收，再看这些安排跟曲式怎么对上。
- 找到转折点。 大多数歌都有一个撑起整首歌的时刻，可能是一次转调、一个拖长的和弦，或者突然一空。把它找出来，研究前面是怎么铺垫的。
- 对比重复的段落。 看看第一遍副歌和最后一遍副歌之间变了什么。一首歌往往就是靠重复的段落每回来一次都换点花样，一点点往上堆的。
选对扒谱的形式
扒什么，要看你想学什么。研究写歌的话，主旋律谱能记下旋律和和弦。研究编曲的话，完整的钢琴声部能让你看到和弦排列和内声部。想看某一个乐手具体弹了什么，单扒一条贝斯或吉他就对了。我们的扒谱的几种形式讲了哪种形式对应哪类问题，免得你多扒用不上的东西。
把分析变成你自己的歌
把一首歌拆开，就是为了用上你找到的东西。借用一个和弦进行的走向，但别一个音一个音照抄。在自己的曲子里试试你欣赏的某个和弦排列。把结构上的招数偷过来，比如桥段怎么落地、副歌怎么扬起来，用到你自己的素材上。作曲的人一直是这么学的。我们的作曲人怎么用 AI 扒谱讲了怎么在写歌的时候研究参考曲目。
把那首你恨不得是自己写的歌扒下来，它背后的每个选择就都摆在谱面上了。想开始的话，把这首歌的录音上传到 Songscription 就行。
常见问题
分析一首歌的时候，该扒哪件乐器？
看你想弄清什么问题。想研究和声和曲式，就扒钢琴，或者扒负责弹和弦的主奏乐器；钢琴模型是我们目前最成熟的，和弦排列也读得准。想弄清和弦底下那股往前拽的劲，就把贝斯单独扒出来。记住一次只能扒一件乐器，所以先挑最能回答你问题的那个声部，别想着一口气全扒下来。
AI 扒谱能告诉我一首歌用了哪些和弦吗？
能。我们的扒谱会边转边识别和弦，所以音符旁边会带上和弦符号。碰上排列很密的和弦或者爵士和弦，你可能得在钢琴卷帘里核对一下内声部；不过光看识别出来的和弦，你手上就有了一张清楚的地图，知道和声在整首歌里是怎么走的。
为了学习去扒一首歌，合法吗？
把你自己拥有的录音扒下来，只留着自己私下研究和练习，是乐手的常规做法。要是把扒出来的受版权保护的音乐拿去传播或发表，那就是另一回事了，得小心。如果你分析一首歌是为了从里面学东西，扒出来的内容也只留给自己，那你做的就是学音乐的人一直在做的事。
拆一首歌，应该先看什么？
先看曲式和和弦进行，其他东西都要放在这个框架里看。弄清楚这首歌分几段、和声怎么走以后，再看贝斯线和和弦排列，然后找出整首歌转折的那一刻。从大结构一路看到小细节，分析就有着落，不会陷在某一个小节里出不来。
