lo-fi beat 要的就是“翻录的翻录”那种声音：黑胶噼啪作响，磁带抖晃，低通滤波把高频削掉，鼓声像隔着一层灰。这种质感正是它的魅力，也正是这类音乐难转成 MIDI 的原因。制作人真正想要的是有音高的部分（和弦、旋律、贝斯），偏偏这层损耗就是故意做出来、专门把它们弄糊的。
不过想拿到一份干净的 MIDI 并不难，而且很值得。有了 MIDI，你可以研究一首 beat 的和声，用自己的音色把它重建出来，或者把采样里的点子重新演奏出来，做成 interpolation。
为什么要把 beat 转成 MIDI
音频是定死的，MIDI 可以改。一首 beat 只有音频的时候，你改不了其中一个和弦，换不了乐器，移调也免不了出瑕疵。转成 MIDI 以后，每个音符都能挪位置、改音高，或者换个音色重新播放。制作人这么做，通常是为了研究参考 beat 的确切和声，把一个粗糙的点子干净地重建出来，或者做 interpolation，也就是用自己的乐器把采样的那一段重新演奏一遍，味道保住了，又不用依赖原始母带。
最后这个用途涉及法律问题。interpolation 能帮你省掉录音制品的授权，但原曲的词曲作品本身可能仍然受保护，所以把别人的旋律做成 MIDI 并不等于自动免责。发布任何东西之前，先确认自己的法律情况。音频转 MIDI 在整个制作流程里处在什么位置，可以看我们的综述制作人用的 AI 音乐工具。
lo-fi 为什么跟音频转 MIDI 对着干
音频转 MIDI 靠的是识别音高和音符起始，lo-fi 偏偏故意把这两样弄糊。黑胶噼啪声和磁带嘶声是宽频噪音，会跟音符抢地盘。抖晃是老磁带和偏心唱片带来的音高晃动，所有音都会轻微跑调，一个本该稳定的长音会围着它真正的音高飘来飘去。低通滤波削掉了高次泛音，而音高检测正要靠这些泛音锁定基音。侧链抽吸是底鼓一响、音量就跟着往下压的那种“呼吸感”，音符听起来从哪儿开始、到哪儿结束，都会被它带偏。
这些都不致命。只是从 lo-fi 音源转出来的原始 MIDI，要比干净录音转出来的多清理一点，主要是把松散的节奏量化，再修掉偶尔错位的八度或跑调的音。搞清楚 MIDI 能记录什么、不能记录什么，清理起来心里更有数，MIDI 是什么这篇讲得很明白。
第 1 步：跳过分轨工具
你可能以为第一步得先把鼓和旋律部分拆开。其实用不着。Songscription 的模型够稳，能直接处理整首 beat，把有音高的部分提取出来，也就是和弦、旋律和贝斯，不用先过一遍分轨。beat 原样放进去就行，噼啪声、鼓、侧链全都带着，照样能拿回可用的 MIDI，链路里也不用多挂一个工具。
想分离也可以，只是这一步可做可不做。如果你就是想把鼓的律动单独做成节奏部分，那就另外扒一遍，用 AI 扒鼓讲的就是这一块。这里我们要的是音符，音符可以直接从整首 beat 转成 MIDI。
第 2 步：把音频转成 MIDI
把 beat 放进 Songscription 这类音频转 MIDI 工具。它能处理复音，一个完整的和弦会被拆成组成它的各个音符，不会只识别出一个音高。lo-fi 最讲究的通常就是那些饱满、带爵士味的和弦排列，换成单音转换器，一个七和弦会被压成一个音，你想要的东西恰好就丢了。
转出来的 MIDI 音符带着音高、时间位置和力度，可以导出后直接拖进任何 DAW。只转一个文件的话，把 MP3 转成 MIDI一步步讲了最直接的做法；转换时要做哪些选择，完整的音频转 MIDI 指南讲得更深入。
第 3 步：清理 MIDI
lo-fi 的损耗留下的清理活儿主要有三样，都能提前料到。**节奏：**轻轻量化，把被抖晃和侧链弄松的音符收紧，但别量化得太狠，不然 lo-fi 那种慵懒、有人味的摇摆感就被抹掉了。**八度：**低通滤过的闷音色偶尔会让基音偏一个八度，贝斯要抽查一下。**音高漂移：**如果音源的音高飘了，把跑偏的音吸到最近的正确音高上。这三项在转换后怎样清理 MIDI里都有详细讲解。
这些活儿放在钢琴卷帘编辑器里做。音高和时间都摆在眼前，哪个音错了八度、哪个音没落在网格上，扫一眼就知道。不看谱的制作人在这里也很顺手，原因一样：MIDI 编辑全在一个他们早就熟悉的网格里完成。
第 4 步：放进你的 DAW
有了干净的 MIDI，这首 beat 就成了原材料。和弦可以交给你自己的 Rhodes 或钢琴音色，贝斯可以换个音色重新弹，整首也可以移调，好让它更贴合人声，还可以把和弦进行切开重新排。转成 MIDI 以后，这一段就是能随手编辑、能照着你这首歌去改的音符。想干净地导进 Ableton、FL Studio 或 Logic，可以看怎样把 MIDI 导入 DAW。
如果除了 MIDI 还想要乐谱，比如要把一份分谱交给录音乐手，同一次转录也能生成乐谱。这样 MIDI 和乐手读得懂的谱子一次就都有了。制作人怎样在音色设计里用上这一步，可以看用音频转 MIDI 复刻音色，也可以直接从音频转 MIDI开始。
常见问题
能把 lo-fi beat 转成 MIDI 吗？
能，而且不用先分轨。Songscription 能直接处理整首 beat，放进去就能把和弦、旋律和贝斯提取出来。黑胶噼啪声、磁带抖晃和重度滤波会添点麻烦，所以要准备量化一下节奏，偶尔修一个八度，不过和弦和旋律都能转得不错。
为什么 lo-fi 比较难转成 MIDI？
lo-fi 是故意做旧的。黑胶噼啪声和磁带嘶声带来噪音；抖晃让音高轻微跑偏；低通滤波把高次泛音闷掉，而音高检测正要靠这些泛音；侧链压缩的抽吸感会让音符从哪儿开始、持续多长变得难以判断。这些都不会让转换失败，只是转出来的原始 MIDI 要比干净的录音棚录音转出来的多清理一点。
制作人怎样用音频转 MIDI 处理采样 beat？
主要有两个用途。一是学习和重建：把一段采样或参考 beat 转成 MIDI，看清确切的和弦和旋律，再用自己的音色重新弹出来。二是 interpolation：把采样的那一段做成 MIDI，再用自己的乐器重新演奏。这是很常见的做法，采样的味道保住了，又用不到原始母带录音，有助于绕开采样授权。不过原曲的词曲作品本身可能仍然受保护，一定要先确认自己的法律情况。
把 beat 转成 MIDI 之前，需要先把鼓分出去吗？
不需要。Songscription 直接处理整首 beat，把有音高的部分（旋律采样、和弦、贝斯）提取出来，所以没有非做不可的分轨步骤。如果你只想要旋律部分，也可以先把它分离出来；想单独要鼓的节奏型，可以另外把它当作节奏部分来扒。
最后说几句
lo-fi 拿来给音频转 MIDI 做压力测试很合适，因为音高检测靠的那些前提，它正好全都打破了。连一首蒙着灰、滤过波、晃来晃去的 beat 都能转出干净的 MIDI，别的几乎都不在话下。流程很短：把整首 beat 放进去，让模型自己把有音高的部分拿出来，再量化、抽查修正，中间不用搭分轨这一步。
以前制作人想把一首 beat 变成可编辑的音符，得靠耳朵扒下来再重弹一遍，转换就是最慢的一环。现在转换一次就够了，时间可以留给创作，琢磨这段和弦进行变成 MIDI 以后怎么用。
