同一首歌的 5 種難度，編曲差在哪裡？

同一首歌改編成 5 種難度，旋律不變，旋律以外的音卻有很大的差別。同時彈幾個音、左手有多少動作、節奏多密、雙手要移動多遠，都會隨版本改變。拿同一首熟悉的歌來比較各級版本，每一級多了什麼就很清楚。

Songscription 的鋼琴改編有 5 級：初級到中級、中級、中級到進階、進階，以及依原錄音（Adaptive）。轉譜前先選一級，之後也能換個難度重新產生。想了解一般樂譜的難度分級、檢定制度，以及哪些因素會讓曲子難彈，可以讀樂譜難度分級說明。老師要為學生安排不同程度的版本，可以參考為鋼琴學生調整轉譜難度。

示範曲目

我們用廣為人知、已屬公共領域的聖詩〈奇異恩典〉（Amazing Grace）作例子。這首歌每小節 3 拍，拍子平穩，旋律大多走相鄰的音，偶爾向上跳進，和聲以 3 到 4 個和弦為主。編排簡單，編曲者每加一層音，就比較容易聽出差別。

以下描述各級通常會有哪些變化，並不保證每個音都會照這樣安排。每份錄音都不同，鋼琴改編會根據你提供的錄音產生。

初級到中級：旋律配上簡單伴奏

初級到中級的版本由右手彈旋律，大多一次只彈一個音，左手則用最簡單的方式帶出和聲。常見的伴奏是單個低音，或一次彈 2 個音，在每小節第 1 拍彈下後，持續整個小節。

• **聲音厚薄：**音符較少，雙手加起來常常只有 2 到 3 個音同時發聲。
• **每隻手的音符數：**右手大多彈單音，左手彈 1 到 2 個音。
• **左手：**彈根音或根音加上五度音，讓聲音持續整個小節，和弦換了才跟著換。
• **節奏：**以旋律原有的節奏為主，裝飾音和弱起的節奏會簡化。
• **音域：**雙手大多留在鍵盤中央附近，很少需要換位置。

旋律一出來就認得出這首歌。伴奏穩定，你比較能專心把旋律彈得有歌唱感。

中級：聲音更飽滿，雙手仍好掌握

中級版的聲音更飽滿，雙手的安排仍然好掌握。在重要的地方，右手會在旋律下方加一個和聲音；左手則開始在小節裡移動。

• **聲音厚薄：**樂句開頭和終止式會出現更飽滿的和弦。
• **左手：**使用簡單的伴奏音型，例如第 1 拍彈低音，第 2、3 拍彈和弦。這是三拍子歌曲常見的華爾滋伴奏。
• **節奏：**節奏更有流動感，但大多數音符仍落在正拍上。
• **音域：**左手開始往下找低音，再往上回到和弦的位置。

到了這一級，伴奏開始有自己的動作，整首歌也常常更像一首完整的鋼琴曲。

中級到進階：和聲更厚，雙手動作更多

中級到進階的版本會增加和聲，也讓雙手有更多動作。中級版原本讓一個和弦持續發聲的地方，這一級會用更多音符填進去。

• **聲音厚薄：**右手常把旋律放在最上方，下方再加 2 個和聲音。
• **左手：**分解和弦在小節裡持續流動，重要的地方會用八度低音。
• **節奏：**旋律的樂句之間會加入經過音和過門。
• **雙手協調：**兩隻手同時做明顯不同的事，這是這一級主要新增的技巧。

如果中級版已經很好彈，但你覺得少了錄音裡的豐富層次，通常就可以試試這一級。

進階：保留最多細節

進階是難度最高、細節最多的一級。在雙手彈得下的範圍內，會盡量保留錄音裡聽得到的內容。

• **聲音厚薄：**和弦配置更完整，也有內聲部的旋律線，有時會用八度同時彈出旋律。
• **左手：**伴奏音型跨得更寬，有時超過一個八度，低音線也會持續移動。
• **節奏：**錄音裡若有切分音，或一拍裡細分出更多短音符，這一級也會保留。
• **音域：**雙手需要大幅跳躍，也會用到鍵盤兩端的音區。

如果你已經習慣快速看懂密集的和弦，也能在鍵盤上迅速換位置，就比較能彈出進階版的細節。慢速聖詩會有厚實、豐富的聲音；快速流行歌則常常很考驗手上的功夫。

依原錄音：盡量貼近錄音內容

依原錄音的版本會隨歌曲本身調整，盡量貼近錄音內容，沒有固定要達到的難度。安靜的〈奇異恩典〉鋼琴獨奏錄音，產生的版本常常簡單、留白較多；同一首聖詩若採用聲音飽滿的福音編曲，產生的版本也常常音符密集、較難演奏。

如果你更在意是否忠於錄音，例如想聽出原本的鋼琴手究竟彈了什麼，或打算自己再編輯樂譜，就選依原錄音。

5 級編曲比較

怎麼選適合你的難度？

先慢慢彈前幾小節，選一個有點挑戰、但還彈得下去的版本。如果幾乎每個音都卡住，就降一級；如果第一次彈就接近原本的速度，就升一級。

也可以從雙手目前做得到的動作來選：

• 剛開始練雙手一起彈，從初級到中級開始。
• 右手彈旋律時，左手已經能穩定彈一種伴奏音型，可以試中級。
• 能很快看懂和弦，也想要更豐富的聲音，可以選中級到進階或進階。
• 想保留錄音裡實際彈的內容，就選依原錄音。

如果你想估算整首歌大概要花多少時間練，可以參考學會一首鋼琴曲需要多久。

怎麼往上練一級？

先把一個版本練熟，再重新產生高一級的版本。在轉譜頁面更換難度，約 30 秒就能重新產生鋼琴改編，每次都會從錄音開始處理。你已經知道旋律怎麼走，也熟悉歌曲的段落，新版本比較像是在原有基礎上多加幾層音。

如果手上已有樂譜，Sheet Music Leveler 能把現有樂譜，例如匯入的 MusicXML 檔案，簡化成第 1 到第 5 級，第 6 級保留原版。它依照規則減少譜上的音，並非從音訊重新編曲。想自己動手簡化，也可以參考把鋼琴曲改得更好彈。

延伸閱讀

• 了解一般難度分級：樂譜難度分級說明。
• 為學生安排不同難度的版本：為鋼琴學生調整轉譜難度。
• 簡化現有樂譜：把鋼琴曲改得更好彈，以及把任何歌曲改編成簡易鋼琴版。

常見問題

不同難度的鋼琴改編，差別在哪裡？

變化最大的有 5 項：聲音厚薄，也就是同時有多少個音發聲；每隻手要彈幾個音；左手伴奏的音型；節奏的密度；以及雙手涵蓋的音域。較簡單的版本會保留旋律和基本和聲，減少旋律以外的音。難度提高後，和弦更飽滿，左手的音型有更多變化，節奏更密，跳躍的距離也更大。

鋼琴改編該選哪一種難度？

選一個前幾小節慢慢彈會有點吃力，但還跟得上的版本。如果每個小節都卡住，就降一級；如果看譜就能彈得差不多，就升一級。拿不定主意時，先從較簡單的版本開始，把歌練熟，再往上練。

「依原錄音」（Adaptive）是什麼？

「依原錄音」（Adaptive）會盡量貼近原始錄音，難度隨歌曲本身調整。音符少的抒情歌會保留簡單的編排，音符密集的歌曲也會保留原有的複雜度。如果你想要最忠於錄音的版本，就選這一級；如果想讓編曲配合特定的演奏程度，就選另外 4 級。

鋼琴改編完成後，還能更換難度嗎？

可以。在轉譜頁面選另一種難度，重新產生鋼琴改編版本，大約需要 30 秒。每次都會從錄音重新產生，並非把上一個版本刪掉一些音。如果你已經有樂譜，例如匯入的 MusicXML 檔案，Sheet Music Leveler 能把它簡化成第 1 到第 5 級，第 6 級則是原版。

想用喜歡的歌試試，可以從任何錄音製作簡易鋼琴譜。