TutorialTrascrizione musicaleAndrew Carlins•8 minuti di lettura

Come trascrivere la chitarra fingerstyle

Nel fingerstyle una sola chitarra suona due o tre parti insieme, ed è per questo che trascriverlo richiede tempo. Parti dalle note rilevate dall’IA, poi separa le voci e rifinisci a mano la tablatura.

Trascrizione della chitarra fingerstyle: separazione di basso, melodia e voci interne di un arrangiamento per chitarra sola e rifinitura a mano della tablatura

Questo articolo fa parte della nostra guida alla trascrizione di qualsiasi strumento.

Trascrivere il fingerstyle è difficile perché una sola chitarra suona due o tre parti insieme: una linea di basso, una melodia e le voci che completano l’armonia fra le due. Conviene prima ottenere una trascrizione dell’IA con tutte le note, poi separarle in voci e sistemare a mano la diteggiatura. La trascrizione si occupa del lavoro più lento: riconoscere ogni nota e il suo ritmo. A te resta il lavoro che richiede orecchio e scelte su come suonare le note.

Se cerchi le note nella registrazione e intanto decidi quali suona il pollice e dove trovarle sulla tastiera, la trascrizione a orecchio diventa molto lenta. Affrontare una cosa alla volta rende il lavoro più gestibile.

Perché il fingerstyle è difficile da trascrivere

In un assolo di chitarra a note singole senti una nota alla volta, in successione. Nel fingerstyle più parti procedono insieme. Un arrangiamento per chitarra sola è pensato per dare l’impressione di più strumenti: il pollice porta avanti la linea di basso sulle corde gravi, le altre dita suonano la melodia e spesso una terza parte completa l’armonia fra le due. Tutto succede nello stesso momento, sulle stesse sei corde.

Questa polifonia su un solo strumento rende la trascrizione a orecchio lenta e soggetta a errori. Devi separare due o tre linee sovrapposte. Una nota può appartenere al basso o alla melodia a seconda della voce che prosegue, e allo stesso tasto puoi arrivare in più modi. Già dopo poche battute trascritte a mano hai preso tante piccole decisioni, ciascuna delle quali può essere sbagliata. Se parti da una sola linea, la nostra guida alla trascrizione della chitarra tratta questo caso più semplice.

Prima trascrivi tutte le note

Comincia dalle note, senza preoccuparti ancora di assegnarle alle voci. Una trascrizione dell’IA rileva le altezze simultanee e il loro ritmo molto più velocemente di quanto riesci a fare ascoltando in tempo reale. Non si stanca e non perde il basso mentre segue la melodia. Da questa prima bozza puoi partire per sistemare il resto.

Carica una registrazione pulita dell’arrangiamento e lascia che la trascrizione trovi le note. Funziona meglio quando si sente solo la chitarra, anziché quando è coperta dagli altri strumenti nel mix, quindi una registrazione fingerstyle per chitarra sola è un caso quasi ideale. Ottieni le altezze delle note e la loro collocazione nel tempo come punto di partenza, da modificare nell’editor nel browser o da esportare. La guida per passare dall’audio alla tablatura per chitarra spiega più in dettaglio questo primo passaggio. Puoi seguire lo stesso metodo usato per trascrivere un assolo di chitarra, con più note che suonano contemporaneamente.

Separa le voci

Una volta trascritte le note, assegnale alle voci. Le note basse vanno al pollice, che suona il basso, e quelle più acute alle altre dita, che suonano la melodia. Separare bene le voci rende leggibile uno spartito fingerstyle che altrimenti sarebbe un ammasso di teste di nota sovrapposte.

  • Il basso è di solito la nota più grave di ogni movimento, suonata dal pollice sulle corde gravi. Spesso segue uno schema regolare che aiuta a riconoscerlo.
  • La melodia è la linea che canticchieresti, la più acuta, suonata dalle altre dita.
  • Le voci interne completano l’armonia fra basso e melodia. Puoi incorporarle nell’una o nell’altra voce a seconda di come si muove la parte.

Nella notazione scrivi queste parti come voci distinte, di solito con i gambi del basso verso il basso e quelli della melodia verso l’alto. La separazione visiva indica a colpo d’occhio quale mano e quale dito suonano ogni nota. Così puoi leggere lo spartito e usarlo per suonare, invece di avere solo una raccolta di note.

Diteggiatura, accordatura e articolazioni

Dopo aver separato le voci, restano le scelte che una trascrizione automatica non fa al posto tuo. La stessa nota si può suonare su più corde. Scegli quindi posizioni sulla tastiera che tengano la mano in una zona comoda e lascino risuonare il basso mentre la melodia si muove. Per decidere serve l’esperienza di chi suona: le sole note non bastano a indicare la posizione.

Prima di fissare le posizioni, controlla se c’è un’accordatura alternativa o un capotasto, entrambi molto comuni nel fingerstyle. Spesso chi suona abbassa l’accordatura della corda più grave, accorda le corde a vuoto in modo che formino un accordo oppure mette il capotasto qualche tasto più avanti. Ognuna di queste scelte cambia la posizione delle note sulla tastiera. Se con l’accordatura standard le dita non trovano posizioni comode per suonare quello che senti, di solito il motivo è un’accordatura alternativa.

Aggiungi a mano anche i segni espressivi. Songscription non rileva in modo affidabile articolazioni come scivolamenti, hammer-on, pull-off, armonici e vibrato, e non sceglie la diteggiatura al posto tuo. Mentre rifinisci lo spartito, ascolta dove compaiono queste articolazioni e segnale in quei punti. Oltre alle altezze corrette, lo spartito avrà così le indicazioni per suonare l’arrangiamento come lo senti nella registrazione.

Confronta lo spartito con la registrazione

Prima di considerare finito il lavoro, suona lo spartito insieme alla registrazione originale. Rallenta la registrazione e ripeti in loop i passaggi difficili per verificare che la separazione delle voci e le articolazioni corrispondano a quello che suona il chitarrista. Rallentando senza cambiare l’altezza delle note puoi distinguere ogni nota di un passaggio veloce del basso o di un ornamento. È l’unico modo per verificare a orecchio un passaggio fitto di note. La nostra guida per rallentare la musica senza cambiare l’altezza delle note spiega perché rallentare aiuta a distinguere le note.

Quando lo spartito corrisponde alla registrazione, esportalo. Per un arrangiamento fingerstyle di solito conviene scegliere Guitar Pro o MusicXML, che conservano la tablatura, le voci separate e la diteggiatura quando apri il file in un editor per sistemare l’impaginazione. Puoi ricavare tutto questo da una registrazione con il generatore di tablature per chitarra, poi continuare a rifinire a mano. Una trascrizione fingerstyle è raramente finita al primo tentativo.

Domande frequenti

Come si trascrive la chitarra fingerstyle?

Parti da una bozza dell’IA con tutte le note, poi separa le voci e rifinisci a mano la diteggiatura. La trascrizione rileva le note simultanee e il ritmo del basso, della melodia e delle voci interne molto più velocemente di quanto riesci a fare ascoltando in tempo reale. Dalla bozza, assegna le note basse al pollice e quelle più acute alle altre dita. Poi confronta le posizioni sulla tastiera, l’accordatura e le articolazioni con la registrazione.

L’IA può trascrivere il fingerstyle?

L’IA rileva le note sovrapposte e il ritmo di un arrangiamento fingerstyle, cioè la parte del lavoro che richiede più tempo a orecchio. La separazione delle voci, la diteggiatura e le articolazioni restano da sistemare a mano. Riconosce le altezze delle note, ma non decide quali appartengono al basso e quali alla melodia, non sceglie le posizioni sulla tastiera e non indica scivolamenti, hammer-on e armonici. Questi dettagli li aggiungi quando rifinisci la bozza.

Come si separano basso e melodia in una tablatura fingerstyle?

Assegna le note basse al pollice e quelle più acute alle altre dita, poi scrivile come voci distinte. Nella maggior parte degli arrangiamenti fingerstyle il pollice tiene una linea di basso regolare sulle corde gravi, mentre le altre dita suonano la melodia e le voci interne. Scrivere queste parti come voci separate, con i gambi in direzioni opposte, rende leggibile lo spartito ed evita di ammucchiare tutte le note in un’unica voce.

Perché il fingerstyle è più difficile da trascrivere di una linea a note singole?

Su un solo strumento suonano più parti insieme, quindi ci sono più note sovrapposte da distinguere. In un assolo a note singole senti una nota alla volta. Un arrangiamento fingerstyle sovrappone una linea di basso, una melodia e voci interne sulle stesse sei corde. Devi quindi separare due o tre linee che procedono insieme, invece di trascriverne una nota dopo nota.

Informazioni sull’autore

Andrew Carlins

Scritto da

Andrew Carlins

Cofondatore e CEO di Songscription

Andrew ha fondato Songscription a Stanford insieme ad alcuni altri musicisti, stanchi di non trovare gli spartiti dei brani che volevano suonare. È cresciuto suonando il pianoforte e il sassofono baritono ed esibendosi nei musical. Non si esibisce da anni, ma gli piace pensare di saperci ancora fare. Scrive di come passare dalla registrazione di un brano allo spartito.

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