本文是完整樂團轉譜指南的一部分。
要在 DAW 裡重建一首歌，先把錄音轉成多軌 MIDI，再匯入 DAW，讓各種樂器各自進入獨立音軌。替每條音軌配上音色後，就能修正、調整各聲部。Songscription 的 Multi-Instrument 模式目前還在 beta 測試中，上傳一份錄音，就會為辨識到的每種樂器產生 MIDI 音軌。原曲的編曲已經在專案裡，不必從空白開始。
如果你只需要其中一個聲部，例如想把貝斯旋律交給自己的合成器播放，請看製作人如何用音訊轉 MIDI 重建音色。重建整個樂團時，要把一首歌的各聲部放進同一份專案，接著播放、混音或繼續製作。
步驟 1：挑選適合的錄音
找你拿得到、聲音最清楚的版本。錄音室版本如果混音清楚、各樂器音量平衡，轉譜效果通常比現場影片好；各種樂器在混音裡都有自己的空間，也比聲音密密疊在一起更容易辨識。你可以上傳音訊檔案（MP3、WAV、FLAC、AAC 或 M4A）、影片（MP4、MOV 或 WebM），或貼上 YouTube、TikTok、Instagram 連結。
如果這首歌是你自己的作品，原本的專案也還在，多半不需要這個流程。這個方法適合手上只有混音成品、想重新拆出各聲部的情況。
步驟 2：用 Multi-Instrument 轉譜
在樂器選擇區選擇「Multi-Instrument」，等待轉譜完成。你會拿到包含多個譜表的樂譜，以及對應的多軌 MIDI。每個鍵盤聲部都會分成左手、右手，在 DAW 裡很方便處理：左手配上低音較厚的鋼琴音色，右手配上較明亮的音色，或讓兩手使用同一個樂器都行。
下載前，先花幾分鐘在編輯器裡檢查。播放轉譜結果，對照原本的錄音，趁問題還容易聽出來時，修正明顯的錯誤，例如貝斯音符差了一個八度、漏掉和弦，或人聲旋律偏離原曲。先在編輯器裡修好，由樂譜產生的 MIDI 也會更乾淨。各聲部該檢查哪些地方，可以參考如何取得歌曲中每種樂器的樂譜。
步驟 3：選擇樂譜 MIDI 或原始 MIDI
下載選單裡有兩種 MIDI 檔案。要選哪一種，得看你想保留什麼。
| 樂譜 MIDI | 原始轉譜 MIDI | |
|---|---|---|
| 音符時間位置 | 對齊節拍格線，和樂譜一致 | 未量化，保留原本演奏的自由節奏 |
| 力度 | 依照樂譜 | 保留原本演奏的力度 |
| 是否包含編輯器裡的修改 | 是 | 否，樂譜修改不會套用 |
| 適合用途 | 拍點整齊、逐音編排的聲部，以及快速打草稿 | 保留樂團實際演奏的感覺 |
兩種都下載，往往比較好安排。鼓或拍點稍微靠後的貝斯旋律，可以用原始 MIDI 保留演奏感；需要緊貼拍點的聲部，就用樂譜 MIDI。如果你還不確定量化會怎麼改變演奏，請看什麼是 MIDI 量化。
步驟 4：匯入 DAW
主流 DAW 都能讀取標準 MIDI 檔案，匯入方式稍有不同。
- 在 Ableton Live 裡，把 .mid 檔案拖進編曲畫面。檔案裡的每條音軌都會各自成為一條 MIDI 音軌。詳細流程見搭配 Ableton Live 使用 Songscription。
- 在 Logic Pro 裡，從檔案選單匯入，或直接把檔案拖進音軌區域。Logic 會為每條 MIDI 音軌建立一條軟體樂器音軌。
- 在 FL Studio 裡，從檔案選單選擇匯入 MIDI 檔案，並選擇保留獨立音軌，讓每種樂器各有自己的通道。Logic 和 FL 的操作都收在搭配 Logic Pro 和 FL Studio 使用 Songscription。
- 在 GarageBand 裡，把 .mid 檔案拖進時間軸，就會建立軟體樂器音軌。詳細流程見搭配 GarageBand 使用 Songscription。
把專案的速度設成和原曲一樣。該在匯入前還是匯入後設定，要看你的 DAW 怎麼處理 MIDI 檔案裡的速度資料。遇到音軌沒有聲音或其他常見問題，可以參考如何把 MIDI 匯入 DAW。
步驟 5：替每條音軌指定樂器
MIDI 本身沒有聲音，載入樂器後才會聽見各聲部。先處理對這首歌最重要的音軌，再逐一處理其他音軌。
- 替鼓的音軌載入鼓組或鼓架音源。檢查大鼓、小鼓和腳踏鈸的音符，是否觸發了正確的聲音。不同鼓音源的音符對應不一定相同；對到錯誤打擊墊的音符，要重新指定對應位置。
- 貝斯想忠於原曲，就用貝斯取樣音色；想改成自己的版本，就換成合成器貝斯。
- 使用乾淨音色的吉他聲部，適合用搭配擴大機模擬的吉他音源。刷奏和弦換成 Pad 音色、鍵盤音色或撥弦合成器，聽起來常常比取樣吉他更自然。
- 鍵盤聲部可以配鋼琴、電鋼琴、風琴或合成器。左右手已經分開，你能把音色疊在一起，也能分別安排。
- 弦樂、銅管和木管，選擇適合聲部的合奏或獨奏音色，再檢查音域。取樣音源照樣會播放真實樂器根本奏不出的音符。
- 人聲音軌裡是旋律的音符資料，沒有歌聲。先配上主奏合成器或鋼琴當參考，再跟著唱，或換成錄好的人聲。
同一批音符換上不同音色，就能做成翻奏版本、混音草稿或新的編曲。
步驟 6：量化、加入細微變化，再修正各聲部
把每條音軌當成自己錄好的聲部來處理。
如果用原始 MIDI 起步，就只量化需要緊貼拍點的音軌，常見的是大鼓和小鼓，其餘聲部保留自由的節奏。量化強度不必設到完全對齊；把音符往格線拉近一些，還能留下部分演奏感。
如果用樂譜 MIDI 起步，聲部聽起來太僵硬，多數 DAW 都能在音符時間位置與力度上加入小幅度的隨機變化。也可以直接把那條音軌換成原始 MIDI。
Multi-Instrument 還在 beta 測試中，轉完通常需要整理。檢查差了一個八度的音符、從其他樂器誤混進來的音符，以及本來該短卻拖得太長的音符。打開鋼琴捲軸，比較容易找出這些問題。轉換後如何整理 MIDI逐項說明了修正方式。
有些音軌錯得太多，逐音修改反而麻煩。這時可以用單樂器模式重新轉譜，讓模型從完整混音裡單獨辨識那個聲部，再把新的 MIDI 換進專案。
步驟 7：繼續製作
專案裡的內容接下來由你安排。換個調、重寫橋段、替貝斯疊一層超低音，或沿用原曲的律動，重新寫一套鼓的節奏。轉譜整理出了原曲的編曲，接下來就是製作。想了解用 MIDI 和用分離音訊製作的差別，請看多軌 MIDI 與分軌音檔的差別。
相關指南
- 從完整流程開始：多樂器轉譜指南。
- 只重建一個聲部：製作人如何用音訊轉 MIDI 重建音色。
- 把檔案放進專案：如何把 MIDI 匯入 DAW。
- 調整音符的拍點：什麼是 MIDI 量化。
- 選擇音訊或音符資料：多軌 MIDI 與分軌音檔的差別。
常見問題
要怎麼在 DAW 裡重建一首歌？
先把錄音轉成多軌 MIDI，匯入 DAW，再替每條音軌指定樂器。在 Songscription 裡上傳錄音，選擇「Multi-Instrument」（beta 測試中），然後下載 MIDI。檔案會把辨識到的每種樂器分到獨立音軌。替各音軌載入音色，決定哪些聲部需要對齊拍點，再修正錯音，就能開始製作。
該下載樂譜 MIDI，還是原始 MIDI？
想要音符整齊對齊格線、內容和樂譜一致，也保留你在編輯器裡做的修改，就選由樂譜產生的 MIDI。想保留原本演奏的感覺，就選原始轉譜 MIDI，它會保留自由的節奏與力度。原始檔案沒有量化，也不會跟著樂譜更新，所以你修改樂譜後，這些修改不會出現在原始 MIDI 裡。許多製作人會先用原始 MIDI，再只量化需要調整的音軌。
為什麼匯入的 MIDI 沒有聲音？
MIDI 記錄的是音符資料，本身沒有聲音。每條音軌都需要指定虛擬樂器，例如鼓組、貝斯音色或鋼琴。還沒載入樂器時，即使音符都在，播放也不會有聲音。有些 DAW 匯入多軌 MIDI 時，會替每條音軌放上預設樂器；通常還是要換成適合各聲部的音色。
管弦樂也能用這個方法重建嗎？
能重建一部分。除了樂團常用的樂器，Multi-Instrument 也能辨識弦樂、銅管、木管、豎琴和定音鼓，所以管弦樂或電影配樂轉譜後，辨識到的每種樂器都會有自己的 MIDI 音軌。這個模式還在 beta 測試中，同一音域裡重疊的樂器越多，需要整理的地方通常也越多。最重要的聲部可以再用單樂器模式轉一次，把較乾淨的 MIDI 換進專案。
把錄音轉成多軌 MIDI，開始重建歌曲。
