Ein Arpeggio ist ein Akkord, dessen Töne du einzeln nacheinander spielst, statt sie zusammen anzuschlagen. Das Wort kommt vom italienischen arpeggiare und heißt so viel wie „wie auf der Harfe spielen“. Die Töne sind dieselben wie im Akkord, sie sind nur zeitlich verteilt. Spielst du C, E und G gleichzeitig, hast du einen C-Dur-Akkord. Spielst du dieselben drei Töne nacheinander, ist es ein C-Dur-Arpeggio.
Arpeggio, Akkord und Tonleiter
Beim Akkord klingen die Töne zusammen, beim Arpeggio klingen dieselben Akkordtöne einzeln nacheinander, und eine Tonleiter geht Schritt für Schritt durch die Töne einer Tonart. Der C-Dur-Akkord packt C, E und G in einen einzigen Moment. Das C-Dur-Arpeggio nimmt genau diese Tonhöhen und verteilt sie zeitlich, erst C, dann E, dann G. So hörst du, wie sich der Akkord nach und nach aufbaut. Eine Tonleiter ist etwas ganz anderes. Sie läuft von Ton zu Ton durch die Tonart, C D E F G A H, und nimmt dabei jeden Ton der Reihe nach mit. Ein Arpeggio springt, weil es nur den Akkordtönen folgt und die Töne dazwischen auslässt. Du kannst dir Akkord und Arpeggio gut als zwei Ansichten derselben Harmonie vorstellen und die Tonleiter als die ganze Leiter der Tonart darunter. Mehr über Akkorde erfährst du im Artikel über Akkordumkehrungen, mehr über Tonleitern unter Was ist eine Tonleiter?
So werden Arpeggien notiert
Für ein Arpeggio gibt es zwei Schreibweisen. Entweder stehen die Töne einzeln und nacheinander ausgeschrieben da, oder sie stehen als Akkord übereinander, und daneben steht eine senkrechte Wellenlinie, die bedeutet, dass du ihn gebrochen spielst. Meistens ist das Arpeggio ausgeschrieben. Du siehst die Akkordtöne dann als einzelne Notenköpfe hintereinander, jeder mit seinem eigenen Notenwert, und spielst sie in dieser Reihenfolge. Die Wellenlinie ist eine Abkürzung. In den Noten steht dann ein ganz normaler Akkord, und links daneben zieht sich die Wellenlinie nach oben. Sie zeigt dir, dass du die Töne schnell von unten nach oben nacheinander spielst, statt sie zusammen anzuschlagen.
In beiden Fällen hat ein Arpeggio eine Richtung. Ein aufsteigendes Arpeggio läuft vom tiefsten Akkordton zum höchsten, ein absteigendes fällt von oben nach unten. Beim Lesen folgst du also einfach den Noten der Reihe nach. Wenn dir das noch neu ist, erklärt Noten lesen lernen die Grundlagen.
Gebrochene Akkorde und wo du Arpeggien hörst
Im Alltag ist „gebrochener Akkord“ fast ein Synonym für Arpeggio. Einen feinen Unterschied gibt es: Ein gebrochener Akkord darf seine Töne in einem festen Muster wiederholen oder umstellen, ein Arpeggio läuft dagegen meist geradewegs der Reihe nach durch die Akkordtöne. Spielst du als Begleitfigur immer wieder C, G, E, G, ist das ein gebrochener Akkord. Läufst du sauber C, E, G hinauf und steigst weiter, ist das ein Arpeggio im engeren Sinn. Die meisten Musiker:innen benutzen beide Wörter gleichbedeutend, und im Gespräch spielt der Unterschied selten eine Rolle.
Wenn du den Klang einmal kennst, hörst du ihn überall. Der Anfang von Beethovens Für Elise ist darauf aufgebaut, und die berühmte Triolenfigur der Mondscheinsonate ist ein gleichmäßiger Strom aus gebrochenen Akkorden unter der Melodie. Pop-Klavierbegleitungen machen es genauso und lassen jeden Akkord durchlaufen, statt ihn als Block anzuschlagen. Auch Fingerpicking auf der Gitarre ist Arpeggieren unter anderem Namen, denn die Finger zupfen die Saiten eines gegriffenen Akkords einzeln nacheinander. Die Harmonie dahinter ist einfach eine Akkordfolge, die so gespielt wird. Um die geht es im Artikel über Akkordfolgen.
So spielst du ein Arpeggio
Such dir einen Akkord aus und spiel seine Töne einzeln, von unten nach oben oder von oben nach unten, in gleichmäßigen Abständen. Fang mit dem Akkord an, der unter deiner Hand liegt, bei C-Dur also C, E und G. Statt alle drei zusammen zu drücken, spielst du sie jetzt nacheinander und hältst das Timing gleichmäßig, damit die Linie fließt und nicht holpert. Wenn es aufwärts bequem läuft, dreh die Richtung um und geh wieder hinunter. Danach kannst du ohne Pause hinauf- und wieder hinunterlaufen.
Ein Arpeggio ist nur so sicher, wie du den Akkord darunter beherrschst. Übe deshalb erst die Akkordform, bis sie ganz von allein kommt. Beim Arpeggio legst du dann nur noch Töne auseinander, die du ohnehin schon in der Hand hast. Wenn du herausfindest, auf welchen Akkorden ein Song aufbaut, erkennst du auch seine Arpeggien und kannst sie leichter spielen. Deshalb lohnt es sich, Akkordfolgen zu verstehen. Die Begriffe rund um das Thema findest du gesammelt im Glossar der Notenschrift.
Häufige Fragen
Was ist ein Arpeggio?
Ein Arpeggio ist ein Akkord, dessen Töne du einzeln nacheinander spielst, statt sie zusammen anzuschlagen. Das Wort kommt vom italienischen arpeggiare und heißt so viel wie „wie auf der Harfe spielen“. Es hat dieselben Töne wie der Akkord, nur zeitlich verteilt statt auf einmal.
Was ist der Unterschied zwischen Arpeggio und Akkord?
Ein Akkord ist eine Gruppe von Tönen, die im selben Moment zusammen klingen. Bei einem Arpeggio klingen dieselben Töne nacheinander. Ein C-Dur-Akkord und ein C-Dur-Arpeggio enthalten also genau dieselben Tonhöhen, C, E und G. Anders ist nur das Timing: Der Akkord ist ein Stapel, das Arpeggio eine Linie.
Ist ein Arpeggio dasselbe wie ein gebrochener Akkord?
Im Alltag sind die beiden Begriffe fast gleichbedeutend, und viele Musiker:innen benutzen sie austauschbar. Einen feinen Unterschied gibt es trotzdem. Ein gebrochener Akkord kann seine Töne in einem festen Muster wiederholen oder umstellen, ein Arpeggio läuft meist der Reihe nach durch die Akkordtöne, von unten nach oben oder von oben nach unten. Jedes Arpeggio ist also ein gebrochener Akkord, aber nicht jeder gebrochene Akkord ist ein Arpeggio im strengen Sinn.
Was ist der Unterschied zwischen Arpeggio und Tonleiter?
Eine Tonleiter geht Schritt für Schritt durch die Töne einer Tonart, immer zum Nachbarton. Ein Arpeggio springt und nimmt nur die Töne, die zum Akkord gehören. Die C-Dur-Tonleiter ist C D E F G A H, das C-Dur-Arpeggio nur C E G.
Ob eine Stelle ein Arpeggio ist oder ein Akkord, dessen Töne zusammen angeschlagen werden, kannst du auch in den Noten nachsehen. Songscription schreibt dir die Töne aus deiner Aufnahme auf. Dann siehst du, ob sie nacheinander kommen oder als Akkord übereinanderliegen, und kannst in beiden Fällen die genauen Tonhöhen ablesen.
