La musica dei videogiochi è uno dei repertori per pianoforte più richiesti e più difficili da trovare. Un’intera generazione è cresciuta ascoltando questi temi per centinaia di ore mentre giocava. Il legame che ne è nato è più forte di quello che riescono a creare molte canzoni pop, eppure nelle app e nei negozi non si trova quasi niente. Per imparare a suonare questa musica, il primo ostacolo è procurarsi le note giuste. Solo dopo viene lo studio.
Anche la difficoltà varia più che in altri repertori, perché questa musica non è stata scritta per pianoforte. Un brano chiptune e un brano orchestrale pongono problemi del tutto diversi. Capire quale hai davanti cambia il modo di affrontarlo.
Produciamo Songscription e il nostro team realizza anche Anything Piano. Le altre alternative per procurarsi le note non hanno nulla a che fare con noi.
Perché la musica dei videogiochi manca dai cataloghi
Ci sono due ragioni che si sommano.
La prima è la quantità. Un solo gioco può contenere sessanta o ottanta brani, e i giochi sono decine di migliaia. Il repertorio registrato è enorme, ma le richieste si distribuiscono tra moltissimi brani: anche se tante persone cercano musica dei videogiochi, poche cercano proprio lo stesso pezzo. Un gruppo di arrangiatori che deve scegliere il prossimo lavoro troverà sempre un singolo pop più cercato del tema di un sotterraneo.
La seconda è che spesso manca una versione di riferimento. Lo stesso tema può avere un originale chiptune, un rifacimento orchestrale, una versione per pianoforte eseguita durante una tournée e una dozzina di arrangiamenti dei fan. La melodia si riconosce in tutti, ma non c’è una versione definitiva. Anche un editore che prepara una raccolta ufficiale deve scegliere da quale partire per l’arrangiamento pianistico. Il risultato lo conosci: nelle app con un catalogo, comprese Simply Piano, flowkey, Skoove e Yousician, questa musica è praticamente assente. Richiederla non risolve il problema.
Quattro modi per procurarsi le note
Raccolte ufficiali per pianoforte
Quando esistono, sono la scelta migliore. Diverse grandi serie di videogiochi hanno pubblicato raccolte per pianoforte, spesso con arrangiamenti ben fatti per due mani e diteggiature sensate. Alcune hanno anche album ufficiali di arrangiamenti pianistici su cui si basano gli spartiti. Se il tema che cerchi appartiene a una serie abbastanza grande da avere una raccolta, conviene comprarla: un arrangiamento curato e impaginato è meglio di uno generato o di quello che puoi mettere insieme da solo.
Il limite è la scelta dei brani. Le raccolte ufficiali si concentrano sempre sulla stessa dozzina di serie. E anche lì trovi soprattutto i temi famosi, non necessariamente il brano che hai in testa.
Arrangiamenti della community e MIDI estratti dai giochi
Intorno alla musica dei videogiochi c’è una community di arrangiatori particolarmente appassionata, che ha prodotto anche lavori eccellenti. Il difficile è trovarli in mezzo al resto. La qualità varia moltissimo e spesso gli arrangiamenti sono scritti per stupire più che per essere suonati. I file MIDI estratti da un gioco, poi, sono spesso impossibili da eseguire così come sono: un chip sonoro poteva gestire sei voci indipendenti, le tue mani no. Nei file estratti trovi anche percussioni ed effetti sonori su canali che non ti servono.
Se scegli questa strada, metti in conto qualche modifica. La nostra guida su come sistemare un file MIDI spiega gli interventi più comuni. Quella su come trasformare un MIDI in uno spartito spiega come ottenere una pagina leggibile.
Tutorial su YouTube
Qui la scelta è ampia: la stessa passione che ha fatto nascere la community di arrangiatori ha fatto nascere anche i canali di tutorial. Il prezzo da pagare è il formato. Devi spostarti lungo la barra del video, mettere in pausa, tornare indietro e cercare di capire cosa fa la mano sinistra. Passi parte del tempo che avresti dedicato allo studio a usare i comandi del lettore video. Non ricevi neppure un feedback su quello che suoni, quindi una nota imparata male resta sbagliata.
Trascrivere la registrazione
Funziona per qualsiasi brano, anche quello che nessuno ha mai arrangiato. Trascrivere a orecchio è il lavoro che più ti fa crescere musicalmente, ma è anche di gran lunga il più lento. Conviene sceglierlo per quel motivo, invece di farlo solo perché non hai trovato altro. Nella guida su come trascrivere la musica a orecchio trovi il metodo.
Se ti servono le note per cominciare a suonare, un modello di trascrizione può ricavarle in pochi minuti. Anything Piano accetta un file audio o un link di YouTube, TikTok o Instagram, ricava la parte per pianoforte dalla registrazione e la mostra come note che scendono. Puoi rallentarle e seguirle mentre suoni. L’app usa il microfono per ascoltare quello che suoni oppure riceve i dati MIDI via Bluetooth o USB. Divide il brano in parti da imparare una alla volta; se attivi la visualizzazione della diteggiatura, sul piano roll compaiono i numeri delle dita per ogni nota.
Anything Piano crea solo tutorial con piano roll, senza spartiti. Per questo, se vuoi la notazione, serve lo strumento descritto sotto: non basta cambiare un’impostazione. Per la musica dei videogiochi è la soluzione più diretta tra quelle di questo articolo. Questi brani mancano dai cataloghi e l’app lavora senza usarne uno. Parte dalla versione che scegli, quindi puoi studiare il rifacimento orchestrale e l’originale chiptune come due brani diversi, senza dover stabilire quale sia quello di riferimento.
Se preferisci leggere le note, con la trascrizione per pianoforte puoi ricavare dalla stessa registrazione uno spartito da stampare e file MIDI e MusicXML da modificare o completare con le diteggiature. Nell’articolo sulla trascrizione della musica dei videogiochi approfondiamo il lavoro sullo spartito, compreso cosa fare con gli arpeggi dei vecchi chip, che trascritti nota per nota diventano difficili da leggere.
Cosa rende scomoda questa musica al pianoforte
- È stata scritta per un chip sonoro o per un’orchestra. Non c’è alcuna garanzia che un passaggio sia alla portata di dieci dita. Rendere i passaggi eseguibili è il lavoro di un arrangiatore, ed è il principale vantaggio a cui rinunci quando parti da una registrazione.
- Nei brani chiptune, gli arpeggi sono spesso molto rapidi. I vecchi chip sonori non potevano suonare un accordo su una sola voce, quindi i compositori ne suggerivano l’armonia con accordi spezzati velocissimi. Trascritto alla lettera, un semplice do maggiore diventa una sequenza di semicrome ben più difficile dell’armonia che rappresenta. Di solito conviene suonare l’accordo suggerito e conservare la melodia.
- Molti brani si ripetono in loop e non hanno un finale. Sono pensati per continuare all’infinito, quindi spesso manca del tutto una cadenza conclusiva. Devi inventare un finale: è un piccolo lavoro di arrangiamento, non un problema di trascrizione.
- Nei brani orchestrali o dominati dai sintetizzatori, le parti sovrapposte vanno ridotte per due mani. Spesso non c’è nemmeno un pianoforte nella registrazione, e scegliere cosa tenere richiede una valutazione musicale. La guida alle riduzioni per pianoforte spiega i principi.
- Alcuni brani d’atmosfera hanno pochissime note. Sono fatti soprattutto di suoni di sintetizzatore tenuti a lungo e riverbero. Al pianoforte restano poveri, qualunque cosa tu faccia: in questi casi conviene scegliere un altro brano.
Cosa aspettarsi dalle diverse epoche
La musica dei videogiochi nelle diverse epoche: suoni, difficoltà principali al pianoforte e risultati della trascrizione
| Epoca | Suoni | Difficoltà principale | Risultato della trascrizione |
|---|---|---|---|
| Epoca dei chip sonori | Poche voci ben distinte, senza riverbero | Arpeggi rapidi che suggeriscono gli accordi | Molto buono |
| Primi giochi su CD | Strumenti campionati, piccoli ensemble | Ridurre un ensemble per due mani | Buono |
| Epoca orchestrale | Orchestra dal vivo, mix densi | Scegliere cosa conservare | Discreto, con modifiche da mettere in conto |
| Giochi indipendenti e brani con il pianoforte in primo piano | Spesso già pianoforte solo | Di solito nessuna: sono già comodi per le mani | Eccellente |
| Brani ambient e d’atmosfera | Suoni di sintetizzatore sostenuti, note lunghe e strati sonori | Troppo poche note per reggere il brano al pianoforte | Scarso, meglio scegliere un altro brano |
I temi dei giochi indipendenti e quelli con il pianoforte in primo piano sono il punto di partenza più facile, oltre a essere tra i più amati. Se cominci da questo repertorio, conviene cercare lì.
La musica dell’epoca dei chip, invece, si trascrive quasi perfettamente. La registrazione contiene poche voci monofoniche ben distinte e senza riverbero: per un modello di trascrizione è quasi la registrazione ideale. Però una trascrizione fedele di un brano chiptune è più difficile da suonare di quanto richieda la sua struttura musicale. Metti in conto di semplificare gli arpeggi.
In quale ordine lavorare
- Scegli la versione che vuoi suonare. Il rifacimento orchestrale, l’originale chiptune e l’arrangiamento per pianoforte da concerto sono tre brani diversi. Parti da quello che vuoi davvero sentire sotto le tue mani.
- Procurati le note giuste prima di cominciare a studiare. Un’ora su una trascrizione sbagliata costa più di un’ora, perché poi devi correggere quello che hai imparato.
- Accorcia il loop e suona il tema una volta sola. Sedici o trentadue battute sono un pezzo che puoi finire questo mese. Il brano completo, con tutte le ripetizioni, no.
- Semplifica prima di bloccarti. Togli qualche nota agli arpeggi chiptune, elimina una voce interna dall’arrangiamento orchestrale, alza di un’ottava una nota di basso fuori estensione. La guida su come rendere un brano più facile da suonare spiega come farlo senza perdere la melodia.
- Studia otto battute a metà velocità finché cominciano ad annoiarti. Quando succede, le hai imparate. Trovi altri dettagli nella guida su come imparare un brano una sezione alla volta.
- Scrivi un finale. Puoi tenere l’ultimo accordo oppure risolvere sulla tonica. Bastano cinque minuti per trasformare un loop in un brano da eseguire.
Domande frequenti
Come imparo a suonare la musica dei videogiochi al pianoforte?
Parti dalle note giuste. È qui che molti si fermano, perché solo poche serie di videogiochi hanno raccolte ufficiali per pianoforte. Per tutto il resto, la strada più affidabile è partire dalla registrazione: Anything Piano trasforma un brano del gioco in un piano roll che puoi rallentare e seguire mentre suoni; Songscription ricava dalla stessa registrazione uno spartito da stampare. Poi studia una sezione alla volta a metà velocità, invece di suonare sempre il brano intero.
Perché nelle app per pianoforte manca la musica dei videogiochi?
Le colonne sonore dei videogiochi comprendono un’enorme quantità di musica, sparsa tra migliaia di titoli. Arrangiare ogni brano costa molto e il pubblico interessato a ciascuno è piccolo. Le app con un catalogo preparano gli arrangiamenti a mano, quindi si concentrano sul pop e sulla classica. Anything Piano genera un piano roll da suonare a partire dalla registrazione, senza bisogno che il brano sia già in catalogo.
È difficile suonare la musica dei videogiochi al pianoforte?
La difficoltà varia più che in altri repertori, perché questa musica non è stata scritta per pianoforte. Nei brani chiptune le note sono spesso facili, ma il ritmo è scomodo: i rapidi arpeggi che sostituivano gli accordi sui vecchi chip sonori sono più difficili da suonare dell’armonia che suggeriscono. I brani orchestrali vanno ridotti per due mani. Di solito i temi tranquilli in cui il pianoforte è in primo piano sono i più comodi da suonare, e spesso sono proprio quelli che fanno venire voglia di imparare.
Dove trovo gli spartiti per pianoforte della musica dei videogiochi?
Le serie più famose hanno raccolte ufficiali per pianoforte: vale la pena comprarle quando contengono i brani che cerchi. Al di fuori di queste raccolte, la qualità degli arrangiamenti della community varia molto e i file MIDI estratti dai giochi sono spesso impossibili da suonare senza modificarli. Per i brani che non trovi nei libri ufficiali, trascrivere la registrazione è un metodo affidabile. Con uno strumento di trascrizione bastano pochi minuti invece di una serata.
Considerazioni finali
Per il legame che hanno con questi temi, le persone che oggi hanno venti, trenta o quarant’anni li considerano una parte importante del proprio repertorio. Eppure, se guardi il materiale disponibile per impararli, sembrano quasi non esistere.
Per i brani che non hanno una raccolta ufficiale, puoi partire dalla registrazione della versione che ami. Anything Piano ricava la parte e puoi rallentarla per studiarla; Songscription te la dà su uno spartito, se preferisci leggere.
