如何把爵士小編制錄音轉成各樂器的分譜

把爵士小編制錄音上傳到 Songscription，選「多樂器」，就能開始轉譜。它會一次辨識錄音裡的樂器，例如鋼琴、次中音薩克斯風、小號、低音提琴和爵士鼓，為每種樂器寫出分譜，放在同一份總譜裡，也會產生每種樂器各占一軌的多軌 MIDI。接著對照錄音核對各份分譜，用單一樂器模式重轉獨奏聲部，讓旋律線更乾淨，列印前再替管樂分譜移調。

這樣幾分鐘就能從錄音拿到讀得懂的分譜，不必花整個週末反覆循環播放、逐音抄寫。Swing 的律動和即興獨奏的細節，最後仍要靠樂手的耳朵判斷。

一段爵士小編制錄音，能轉出哪些內容？

上傳一次，「多樂器」就會產生完整樂譜，為每種辨識出的樂器建立譜表，另附一份 MIDI 檔案，每種樂器各有獨立音軌。鋼琴會分成左右手，寫在大譜表上。想把和弦進行也記下來時，Songscription 也能從音訊辨識和弦符號。

它能辨識爵士小編制常用的樂器：鍵盤類有鋼琴、電鋼琴、管風琴和鐵琴；低音聲部有低音提琴和電貝斯；銅管有小號、長號等；木管有高音、中音、次中音和上低音薩克斯風、單簧管與長笛；還有吉他、人聲和爵士鼓。歌手的演唱會轉成一條人聲音軌。匯出格式包括 PDF、MIDI，以及能匯入 MuseScore、Sibelius、Finale 或 Dorico 的 MusicXML。

步驟 1：挑一段清楚的錄音

找這首曲子最清楚的錄音。混音均衡的錄音室版本，通常比站在俱樂部後方用手機拍的影片更容易轉譜；四重奏也比三件管樂擠在同一音域的七重奏更容易轉得乾淨。你能上傳音訊檔案（MP3、WAV、FLAC、AAC 或 M4A）、影片，或貼上 YouTube、TikTok、Instagram 連結。

現場錄音也能用。Songscription 直接讀取完整的現場混音，不必先分離音訊。整場演出的長錄音如果聲音混濁，就裁出最清楚的一輪，常見的選擇是主題旋律，或場內比較安靜時的鋼琴獨奏。現場錄音轉譜工具比較有更完整的現場音訊說明。

先拿 30 秒的片段試轉。免費版可轉的長度正好是 30 秒；不必提供信用卡的 14 天試用則能轉整首曲子。

步驟 2：用「多樂器」轉譜

在樂器選擇中選「多樂器」，開始轉譜。完成後，放慢速度，把樂譜和錄音一起播放，一次跟著一種樂器聽。這份譜已經有各聲部的內容，先把它當成一份可用的初稿，再逐一核對。

從低音聲部往上檢查。貝斯和爵士鼓撐起曲式和拍子，這兩份譜對了，其他聲部就比較容易核對。

各份分譜要核對什麼？

不同樂器有不同的常見轉譜問題。核對時，先聽貝斯的音和八度，再聽鋼琴的和弦配置、一起走的管樂旋律，最後聽鼓的律動。在編輯器的樂譜或鋼琴捲軸畫面修正，也能用日常說法請編輯器助理 Annie 修改，例如把低音線降八度，或加上有第一、第二次結尾的反覆段落。

Walking Bass

先核對 Walking Bass，這條低音線是整份轉譜的骨架。它大多由四分音符組成，讀起來清楚，但低音提琴的音域低，容易和大鼓、鋼琴左手混在一起。留意有沒有寫錯八度，也要聽清楚接進每個新和弦前的半音導向音。這些音讓 Walking Bass 聽起來有爵士味。

鋼琴伴奏

核對各聲部時，鋼琴伴奏（Comping）的音符最密集。左右手都寫在大譜表上，再搭配和弦進行，通常就足夠讓鋼琴手為這首曲子伴奏。省略根音的和弦配置和密集音群，有時會漏掉內聲部的音，所以要把譜上的和弦配置、和弦進行和實際聽到的聲音互相比較。爵士鋼琴和弦轉譜指南會更深入說明怎麼核對和弦配置。

管樂：主題旋律與即興獨奏

管樂分譜有兩種內容要處理。曲子開頭和結尾會演奏事先寫好的主題旋律，通常是齊奏或簡單的和聲。這也是樂團最常照譜演奏的部分，要仔細核對。薩克斯風和小號在同一音域一起演奏時，有些音會分到錯的管樂譜表上，要在編輯器裡把音移到正確的譜表。接著才處理即興獨奏。

爵士鼓：Ride 鈸與腳踏鈸

爵士鼓分譜要先抓住 Ride 鈸的節奏型、第 2、4 拍的腳踏鈸，以及過門和大鼓的落點。對照錄音核對這些內容，其他細節不必記得那麼細。多數爵士鼓手看譜，是為了掌握曲式和合奏重音，不會照著每個小鼓伴奏音打。所以一份清楚、簡化過的鼓譜，通常比逐音照錄的版本更實用。

怎麼把即興獨奏轉得更乾淨？

用單一樂器模式，重新轉一次獨奏樂器。選薩克斯風、小號、長笛、鋼琴、吉他、貝斯或低音提琴，模型就只聽這種樂器，忽略其他樂團聲部。同一段獨奏，用單一樂器模式轉出的譜，比「多樂器」轉出的版本更乾淨，也更適合逐音研究。

把重轉的版本換進原本的樂譜，或另外保留一份獨奏譜。爵士獨奏轉譜指南說明接下來的工作：循環播放樂句、把樂句唱出來，再靠耳朵補上奏法和律動。目前除了鋼琴，其他單一樂器模式都還在測試版階段，獨奏譜也要像合奏譜一樣核對一遍。

降 B 調和降 E 調管樂的分譜怎麼移調？

轉譜結果按實際音高記譜，適合鋼琴、貝斯，也適合整份樂譜；管樂手讀的則是移調後的分譜。小號和次中音薩克斯風是降 B 調樂器，小號譜要比實際音高高大二度，次中音薩克斯風譜則要高大九度。中音和上低音薩克斯風是降 E 調樂器，譜要升高大六度，上低音薩克斯風還要再升高八度。

在 Songscription 裡就能完成移調。請編輯器助理 Annie「把小號譜表升高大二度」或「把中音薩克斯風譜表升高大六度」。次中音薩克斯風則先升高大二度，再升高八度。Annie 能重新選用升降記號，讓音名符合新的調性，每次修改也都能復原。如果想保留按實際音高記譜的總譜，再從中列印移調分譜，就匯出 MusicXML，到 MuseScore、Sibelius 或 Dorico 設定各譜表的樂器。列印前，逐份核對調號。實際音高是降 B 調的曲子，小號譜應該是 C 調，中音薩克斯風譜應該是 G 調。移調樂器說明有完整對照表，另有中音與次中音薩克斯風和小號的移調步驟。

能把合奏錄音整理成爵士譜嗎？

如果樂團習慣看爵士譜（Lead Sheet），不需要完整分譜，Songscription 也能把錄音編成這種格式：旋律寫在一個譜表上，和弦符號放在上方。多數爵士樂手演奏時用的就是這種譜。找不到已出版的樂譜時，這樣能很快把曲子加進曲目本。

想保留錄音裡實際演奏的內容，例如某條低音線、管樂聲部合奏的一段旋律，或鼓的合奏重音，就用完整的合奏譜。如果只需要主題旋律和和弦進行，其他部分打算即興演奏，就用爵士譜。

哪些細節還要靠樂手的耳朵？

Swing 的律動、奏法和即興演奏的細節，還要由爵士樂手核對。轉譜會寫出音符和讀得懂的節奏，但八分音符要晚多少才進來、哪裡該有 Ghost Note，或某個彎音是不是刻意演奏的，仍要你判斷。這些都是演奏風格的選擇。

爵士譜通常把八分音符寫成等長，再標示 Swing。因此，遇到密集的節奏時，要核對轉譜的寫法；如果某段看起來比聽起來複雜，就把記譜簡化。和弦符號也需要樂手看過，同一種和弦配置有時能用兩個名稱解釋，要選符合這首曲子和聲的那個。這些核對工作不需要你從頭靠耳朵抄整首。Songscription 先完成逐音記譜的大量工作，你就能把時間花在需要音樂判斷的地方。

常見問題

如何把爵士合奏錄音轉成各樂器的分譜？

把錄音上傳到 Songscription，選「多樂器」。它會依照辨識出的樂器，產生一份包含多個譜表的總譜，每種樂器各有分譜，例如鋼琴、薩克斯風、小號、低音提琴和爵士鼓，並提供多軌 MIDI。在編輯器裡對照錄音核對各份分譜，再用單一樂器模式重轉獨奏聲部，取得更乾淨的旋律線。完成後匯出 PDF、MusicXML 或 MIDI。

爵士小編制裡，每種樂器都能轉成獨立的 MIDI 音軌嗎？

能。「多樂器」會為每種辨識出的樂器建立一條 MIDI 音軌，鋼琴、管樂、貝斯和爵士鼓匯入 DAW 後，各自在獨立的音軌上。你能下載依照樂譜產生的 MIDI，讓播放跟著譜上寫的內容走；也能下載原始轉譜 MIDI，保留演奏時的節奏伸縮與力度，留下更多樂團原本的律動。

AI 能把爵士現場錄音轉成樂譜嗎？

能。Songscription 直接讀取現場合奏的完整混音，不必先分離音訊，檔案和 YouTube 連結都能使用。從混音台錄下的清楚音訊，或各樂器音量均衡的俱樂部現場錄音，效果最好。觀眾聲、太重的殘響，以及多種樂器擠在同一個音域，都會增加後續修譜的工作。較長的現場錄音如果轉得不理想，就裁出最清楚的一輪來轉譜。

轉譜會保留 Swing 的律動和即興演奏嗎？

轉譜會把實際演奏的音符和節奏記成讀得懂的樂譜，也包括即興獨奏。Swing 的律動、Ghost Note、滑入音，以及好的節奏組那種鬆而不散的感覺，還要由爵士樂手靠耳朵核對、補上。Songscription 先完成逐音記譜的大量工作，演奏風格則由你判斷。

如何把轉譜結果整理成降 B 調小號和降 E 調中音薩克斯風的分譜？

先按實際音高轉譜，再把各份管樂分譜移到樂手讀譜的音高。小號、次中音薩克斯風和單簧管的譜要升高大二度，次中音薩克斯風還要再升高八度；中音薩克斯風則要升高大六度。請編輯器助理 Annie 按照各樂器的音程替譜表移調，列印前再核對調號。你也能匯出 MusicXML，到 MuseScore、Sibelius 或 Dorico 設定各譜表的樂器。

把分譜整理好，帶去合奏

靠耳朵抄爵士小編制的錄音，是學爵士時常見的練習。想把某段獨奏真正練進手裡，仍然值得自己抄一次。但如果是要準備樂團分譜、替找不到出版樂譜的曲子寫譜，或研究節奏組怎麼配合，先取得完整的多聲部轉譜會更省時間。各份分譜一次到手，再集中聽需要判斷的細節。

用「多樂器」轉一次合奏，再用單一樂器模式重轉獨奏，核對各份分譜，最後替管樂移調。要替樂團準備演出用的分譜，可以用「多樂器」把合奏錄音轉成樂譜。