什麼是鋼琴縮譜？

鋼琴縮譜把原本寫給管弦樂團、合唱團或樂團的音樂，縮編成單人能彈奏的 2 個譜表。它保留整首作品的主要和聲、旋律與低音，刪去雙手顧不到的部分。原本分散在各個聲部的音樂，最後集中到一組大譜表上，由鋼琴代替整個合奏編制，彈出整首作品的大致樣貌。

縮譜要把數十個聲部交給 10 根手指，同時盡量保留原曲。做得好的縮譜，仍然讓你聽得出原曲，只是原本 40 件樂器的音樂，現在由鋼琴來彈。

鋼琴縮譜如何保留整首音樂

鋼琴縮譜把多聲部的樂譜整理成實際彈得下的大譜表。管弦樂或合唱作品的樂譜，會把各種樂器和人聲分開記在不同的譜表上，包括弦樂、木管、銅管、打擊樂，以及女高音、男低音等各個聲部。鋼琴演奏者則同時閱讀高音和低音譜表。縮編時，把原本分散的音樂整理進這 2 個譜表，留下最能代表作品的內容。

主要旋律、支撐旋律的和聲，以及作為基礎的低音線條，都是要保留的部分。雙手顧不到的內容則得刪去或合併，例如和其他聲部重複的內聲部、埋在密集音型下的長音，或是彈著和弦時無法兼顧的打擊樂節奏。縮編要讓鋼琴呈現整首作品，因此必須取捨；每個聲部的每個音都照抄，最後會變成雙手彈不下的樂譜。

縮譜和編曲有什麼不同

縮譜和編曲都能寫成鋼琴獨奏，但出發點不同。縮譜保留原曲的音符、調性與感覺，只把音樂集中到 2 個譜表上。編曲則重新詮釋作品，可能換個風格、換個調，改變節奏的律動，甚至加入原曲沒有的素材。縮譜盡量保留原曲的樣貌，編曲則把編曲者的想法帶進去。

這也就是轉譜和編曲的差別。轉譜盡量忠實記下原本就有的音樂，縮譜則把同樣的原則用在大型樂譜上，縮減編制時也盡量保留原曲。編曲者會重新詮釋音樂，所以同一首歌交給 2 位編曲者，可能得到差異很大的樂譜；同一首歌的縮譜，則應該聽得出原曲的大致樣貌。如果你想進一步了解編曲時如何決定音樂的感覺，我們的歌曲鋼琴編曲指南談的是這些創作上的選擇。

哪些場合會用到鋼琴縮譜

每次排練都請來整個管弦樂團，並不實際。縮譜最常用於排練伴奏，由鋼琴演奏者彈出完整的和聲，歌手和樂手就能練習，不必等整個合奏團體到齊。

歌劇、音樂劇和合唱團會由鋼琴演奏者伴奏排練。歌劇和音樂劇的演員每週跟著鋼琴熟悉整齣戲，一直到最後幾次排練，都由鋼琴代替樂池裡的樂團。
歌劇或合唱作品的鋼琴聲樂譜，把各人聲聲部印在上方，下方則是管弦樂部分的鋼琴縮譜。歌手拿著同一本樂譜，就能排練和研究作品。
指揮、作曲者或學生研究大型作品時，會在鋼琴上彈過交響曲或較長的合唱樂章，理解各部分如何組成整首音樂。比起召集所有演奏者，這樣快得多。

在這些場合，縮譜都代替了整個合奏編制。鋼琴的音色和管弦樂團不同，但只要保留足夠的音樂內容，參與的人就能排練或研究作品。

如何從歌曲錄音製作鋼琴縮譜

如果你手上有錄音，卻沒有完整的樂譜，先轉譜、再整理成鋼琴獨奏，就能完成縮譜的大部分工作。

把錄音轉成樂譜。將音訊轉成音符，把旋律、和聲與低音記下來，作為後續整理的材料。
用「編曲模式」整理成鋼琴獨奏。系統會自動分配左右手，把各聲部放到大譜表上，將音符安排在雙手彈得到的位置。
用難度調整功能簡化樂譜，減少同時要彈的內容，直到演奏者能負荷。聲部密集的錄音若逐音轉寫，通常會超出雙手能彈奏的範圍。
修整聲部配置，再匯出成 MusicXML，放到樂譜編輯軟體裡完成最後修整。

Songscription 能處理前 3 個步驟：把錄音轉成樂譜，用「編曲模式」整理成鋼琴獨奏並分好左右手，再透過樂譜難度調整功能簡化到你彈得下的程度。我們的樂譜簡化指南也說明了這套流程。

要做出忠於原曲的縮譜，幾乎總得再由人修整一次。自動轉譜一次只處理單一樂器時，需要修整的地方最少。多樂器轉譜功能目前為測試版，能辨識弦樂器、銅管樂器和木管樂器，但聲部密集的管弦樂錄音仍需要更多修整。各個奏法記號也不一定都能準確轉寫。

匯出 MusicXML 後，用 MuseScore、Sibelius 或 Finale 打開樂譜，手動修整聲部配置，完成縮譜。這些工具適合快速整理出音符初稿，正式出版的鋼琴聲樂譜還要經過人工修整。

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