本文是歌曲改編指南的一部分，指南涵蓋各種樂器的編曲方法。
把歌曲改編成鋼琴曲，就是決定一首未必為鋼琴而寫的歌，要怎麼用鋼琴來彈。流行歌裡有人聲、吉他、貝斯與鼓，鋼琴編曲得把這些內容濃縮成雙手彈得出來的版本，還要讓人認得出原曲。哪些音保留、哪些刪掉、剩下的音怎麼安排才聽起來飽滿，都需要取捨。
先從原曲錄音採譜，取得旋律與和弦，再安排雙手的內容、調整到彈得出來。這樣開始編曲時就有素材，不必面對一張空白的譜。
採譜和編曲有什麼不同？
採譜是盡量忠實地把實際演奏的內容記下來。編曲則要決定自己的樂器該彈什麼，通常會刪掉一些音、合併聲部，再調整成適合雙手彈奏的版本。這兩個詞常常混著用，但做的事情不同，後續處理音樂的方式也不同。
多數鋼琴編曲會先採譜，再逐步改出不同於原曲的版本。採譜留下準確的紀錄，提供旋律與和聲；編曲則是拿這些素材來創作、改編。音樂採譜的種類介紹了這些紀錄能採用哪些形式。
先找出旋律與和弦
先把旋律與和弦記下來，整首編曲就有了骨架。其他聲部與細節都在這個基礎上補進去。
旋律就是你會哼出來的曲調，多數鋼琴編曲會把它交給右手。和弦則在旋律下方構成和聲，隨著和弦變換，旋律的情緒色彩也跟著改變。只要知道和弦進行、彈得出旋律，就已經能試著彈出基本的編曲，雖然還不一定順。
先從原曲錄音採譜，就能同時取得旋律線與底下的和弦，接著用它們來編曲。你能透過歌曲的鋼琴採譜取得這份起始素材。
安排左手伴奏
右手有了旋律，左手就依照和弦配伴奏。左手怎麼彈，會決定整個編曲的感覺。常見的音型有以下幾種：
- 在拍點上把和弦的音同時彈下，就是柱式和弦。彈法簡單、聲音紮實，剛開始編曲時很適合先用這種方式。聽起來有時稍嫌僵硬，但作為基本伴奏並沒有問題。
- 把和弦的音一個一個彈出，再重複同樣的音型，就是分解和弦。鋼琴常有的流動感，很多來自這種彈法。用原本的和弦音，就能填滿音樂裡的空間，不必另外加音。
- 先在低音彈根音，再到較高的音域彈和弦其餘的音，兩者交替。這種低音與和弦交替的伴奏，能帶出清楚的低音線條與節奏感，在民謠與流行歌裡很常見。
- 把和弦音分布在更寬的音域，依序往上、往下彈，就是琶音。這種彈法很適合抒情歌，或想讓聲音聽起來開闊、有空間感的曲子。
伴奏音型要配合歌曲。節奏強勁的流行歌需要帶出律動，溫柔的抒情歌則適合琶音或分解和弦。不同段落也能換用不同音型，讓較長的編曲有變化，不會從頭到尾都一樣。
調整到雙手彈得出來
剛開始編曲時，很容易寫出譜上看起來沒問題，手卻彈不到的音。編曲要由一個人用雙手彈奏，每隻手能張開的範圍也有限。檢查下面幾件事，能讓編曲更適合實際彈奏：
- 和弦要在手彈得到的範圍內。多數人的手張開時，大約能輕鬆跨一個八度。如果和弦跨得更遠，就拿掉一個音，或把和弦音快速依序彈下，不必硬撐著同時按到。
- 不必塞進原曲的每個音。與其勉強把整個樂團都塞進去，讓聲音變得混濁，不如保留清楚的旋律，配上乾淨的伴奏。
- 留意左右手會不會互相卡住。旋律降到低音域時，左手有時得再往下移，或減少一些音。
- 留一些空間與停頓。沒有聲音的地方也是編曲的一部分，音符從頭到尾塞滿，彈的人和聽的人都會累。
如果一開始就把整段錄音的內容都記成樂譜，這時多半是在做減法：減少密集段落裡的音，拿掉原本由其他樂器演奏的聲部，再把留下的內容調整成雙手的版本。和弦的音怎麼排列、和弦之間怎麼銜接得順，鋼琴編曲入門有更深入的說明。先精簡、再重新安排的做法，也適用於其他編制，例如弦樂組或合唱團。
AI 能先幫你完成哪些工作？
編曲一開始，得先找出原曲的音符與和弦，這些工作花時間，也有不少重複的步驟。AI 能縮短這個過程。Songscription 能把錄音轉成樂譜，再根據它產生彈得出來的鋼琴編曲。選好難度之後，還能把編曲簡化，讓初學者先彈適合自己程度的版本，內容更完整的版本則留到之後再練。樂譜難度調整介紹了這項功能的運作方式。
伴奏要用什麼風格、哪些音要刪掉、和弦的音怎麼排列、哪裡要留空間，仍然需要你來決定。原本忠實呈現原曲的精簡版本，經過這些調整，就會成為有自己特色的鋼琴編曲。把產生的編曲當作初稿，放進鋼琴卷軸編輯器裡接著修改。鋼琴編曲產生器能讓你先產生一份來試。
匯出後繼續修改
編曲彈起來符合你的想法後，就能匯出。PDF 適合列印，放在譜架上看；想加上指法、仔細調整樂譜排版，就匯出成 MusicXML，在 MuseScore 或其他製譜軟體裡打開；MIDI 則能匯入 DAW。接下來要做什麼，會影響你選哪種格式，音樂匯出格式有各種用途的說明。
常見問題
怎麼把歌曲改編成鋼琴曲？
先找出旋律與和弦。右手彈旋律，左手依照和弦配伴奏，再挑適合歌曲的音型，例如柱式和弦、分解和弦，或低音與和弦交替的彈法。接著依照一個人雙手彈得到的範圍調整，把太密的地方簡化。先從原曲錄音採譜，就有旋律與和聲能當作編曲的起點。
採譜和編曲有什麼不同？
採譜是盡量忠實地把實際演奏的內容記下來；編曲則是決定自己的樂器要彈什麼，常常需要刪掉一些音、合併聲部，再調整成雙手彈得出來的版本。採譜留下準確的紀錄，編曲則加入創作與改編。多數鋼琴編曲會從採譜開始，再逐步改出不同於原曲的版本。
把歌曲改編成鋼琴曲，一定要會看譜嗎？
會看譜很有幫助，但開始編曲不一定要先會看譜。你也能靠耳朵，在琴鍵上找出和弦與左手伴奏的彈法。會讀譜、寫譜，規劃、修改和分享編曲都會容易許多。把錄音轉成可編輯樂譜的工具，也能讓你直接在網格上調整音符，不必從頭寫下每個音。
AI 能把歌曲改編成鋼琴曲嗎？
AI 能提供很好的起點，編曲仍需要你接手修改。Songscription 能把錄音轉成樂譜，再根據它產生彈得出來的鋼琴編曲，也能依照你選的難度簡化。伴奏要用什麼風格、哪些音要刪掉、和弦的音怎麼排列，這些決定最需要你的參與，也會讓編曲有自己的特色。
