這篇文章是歌曲改編指南的一部分，指南也涵蓋其他樂器的編曲方式。
樂團裡由幾位樂手分擔的旋律、和聲與低音線，到了吉他獨奏，就全得靠 6 條弦和雙手彈出來。標準調弦由低到高是 E、A、D、G、B、E，幾乎每個編曲決定都離不開這組音。你要選好彈的調，決定把旋律放在和弦上方，還是穿插在撥弦的伴奏裡，再刪減手指按不過來的音。編曲的起點，是先抓出歌曲實際的音符。
先抓出歌曲的音符
在決定每個音放在哪條弦之前，先把歌曲的旋律和和聲確認清楚。和弦譜不一定正確，只靠它推估，容易偏離原曲。把錄音上傳到 Songscription，就能將音訊轉成可編輯的樂譜。你有實際的音符可依據，之後要移動或調整也方便，完成後再匯出五線譜或 TAB 譜。歌曲改編指南說明了這一步的基本做法；如果後來想改成鋼琴編曲，同一份樂譜也用得上。
選適合吉他的調
有些調在吉他上就是比較好彈。E、A、D、G、C 大調及各自的關係小調，都能多用空弦，讓聲音有共鳴，和弦指型也比較簡單。獨奏時整首歌都靠一把吉他，多一些空弦延音，聲音就比較飽滿。
如果歌曲原本的調不好按，不必重新安排每個和弦的指型。用移調夾搭配這些好彈的指型，就能沿用譜上的按法，把音高往上移，手指仍然按熟悉的位置。先從錄音抓出和弦，再試哪個調順手，會比較容易決定。如何抓出一首歌的吉他和弦有這一步的做法。
和弦旋律與指彈
用一把吉他彈出整首歌，常見的編法有兩種。和弦旋律（Chord Melody）把旋律安排在高音弦，下面同時彈出和弦，讓旋律與和聲一起出來。這是爵士吉他常用的編法，也常用來獨奏標準曲。指彈（Fingerstyle）則由拇指在低音弦彈低音線，其他手指彈上方的旋律與內聲部，低音、旋律與和聲各自進行。
很多編曲會把兩種方式混用，例如下方用指彈的低音線，上方用和弦旋律。採用哪種方式，會影響歌曲的音符怎麼分配到各條弦上。如果你要從錄音抓出現有的指彈編曲，指彈吉他採譜指南會更深入說明如何分辨各個聲部。
調整成實際彈得出來的版本
把旋律放在高音弦，其他聲部才不容易蓋過旋律；低音聲部則用低音 E 弦、A 弦與 D 弦來彈。和弦配置要落在手指按得到的範圍內，別讓手指張得太開。例如一個和弦有 4 個需要按弦的音，卻分散在 5 格的範圍內，實際彈奏就按不過來。
和弦的音太多時，留下決定和聲性質的音，把其他音刪掉。這樣既保留歌曲原本的樣子，也比較彈得出來，和把樂譜簡化成適合初學者的版本是同樣的思路。從可編輯的樂譜開始，你就能試彈不同的和弦配置、刪減音符，再重新匯出，其餘編曲內容也能保留。
常見問題
如何把一首歌改編成吉他獨奏？
先抓出歌曲實際的音符，再把旋律、和聲與低音線安排到 6 條弦上。旋律放在高音弦，才不容易讓其他聲部蓋過去；低音則放在低音 E 弦、A 弦與 D 弦。選適合吉他的調，讓和弦指型多用空弦，需要時用移調夾搭配。接著決定採用和弦旋律或指彈的方式，按不順手的和弦配置就簡化。從可編輯的樂譜開始，編曲時就有歌曲實際的音符可依據，不必憑空猜。
什麼是和弦旋律編曲？
和弦旋律（Chord Melody）的編法，是把旋律放在高音弦，同時在下方彈出和弦，讓一把吉他兼顧旋律與和聲。這種編法常見於爵士樂與標準曲的獨奏編曲。指彈則由拇指彈低音線，其他手指彈旋律和內聲部。
用哪個調改編吉他曲比較好彈？
E、A、D、G、C 大調及各自的關係小調，通常比較適合吉他編曲。這些調能多用空弦，讓聲音有共鳴，和弦指型也比較好按。吉他的標準調弦由低到高是 E、A、D、G、B、E，這些調正好能讓空弦的音延續。如果歌曲原本的調不好彈，用移調夾搭配這些調的指型，就能保留譜上熟悉的按法，彈到需要的音高。
要會讀五線譜，才能改編吉他曲嗎？
不需要。你也能用 TAB 譜編曲，它直接標出要彈哪條弦、按第幾格，不必讀五線譜上的音符。Songscription 能匯出五線譜與 TAB 譜，你可以選自己習慣的格式來編曲、讀譜。
想快點開始，就挑一首你本來就想彈的歌。用 Songscription 上傳錄音，從音訊開始改編吉他曲。
