Cách đọc bản nhạc: hướng dẫn thực hành cho người lớn mới học

Tài liệu10 phút đọcAndrew Carlins

Bạn không cần học nhạc từ nhỏ mới đọc được bản nhạc. Người lớn mới học nên bắt đầu từ khuông nhạc, tên nốt, tiết tấu rồi đến hóa biểu, kết hợp tập đọc những bài hát quen thuộc để học nhanh hơn.

Bài viết này nằm trong bảng thuật ngữ ký âm.

Để đọc bản nhạc, bạn cần hiểu vài yếu tố cơ bản. Vị trí cho biết cao độ của nốt, hình dạng cho biết nốt ngân bao lâu, còn vài ký hiệu ở đầu khuông cho biết giọng và nhịp. Học từng phần một, bạn sẽ dần nhận ra ý nghĩa của những dấu chấm trên trang giấy. Người lớn thường học nhanh hơn trẻ em vì có thể hiểu quy luật thay vì học thuộc lòng.

Người mới nên học cao độ trước, rồi đến tiết tấu, sau đó là hóa biểu và số chỉ nhịp. Bạn không cần có giáo viên hay học nhiều năm. Hãy tập đều trong những buổi ngắn và chọn những bài hát bạn đã quen nếu có thể.

Khuông nhạc và cao độ

Bản nhạc được viết trên khuông nhạc gồm năm dòng kẻ ngang và bốn khe ở giữa. Vị trí cao hay thấp của nốt trên khuông cho biết cao độ: nốt nằm cao hơn nghe cao hơn, nốt nằm thấp hơn nghe thấp hơn.

Ở đầu bên trái khuông là khóa nhạc. Ký hiệu này xác định cao độ tương ứng với từng dòng và khe. Khóa Sol dùng cho các nốt cao hơn, như phần tay phải trên piano hay phần lớn âm vực của sáo hoặc violin. Khóa Fa dùng cho các nốt thấp hơn, như phần tay trái trên piano, đàn bass hoặc cello. Bản nhạc piano dùng cả hai khóa cùng lúc, nên có hai khuông nhạc nối với nhau.

Gọi tên nốt

Âm nhạc dùng bảy tên nốt bằng chữ cái từ A đến G, lặp lại khi cao độ đi lên. Trên khuông khóa Sol, bốn nốt nằm ở khe đọc từ dưới lên là F, A, C, E, ghép thành “FACE”. Năm nốt nằm trên dòng kẻ theo thứ tự từ dưới lên là E, G, B, D, F. Nhiều thế hệ học nhạc ghi nhớ chúng bằng câu tiếng Anh “Every Good Boy Does Fine”.

Với khóa Fa, các dòng kẻ từ dưới lên là G, B, D, F, A, có thể nhớ bằng câu “Good Boys Do Fine Always”. Các khe là A, C, E, G, có thể nhớ bằng câu “All Cows Eat Grass”. Bạn không cần thuộc hết trước khi chơi. Hãy học trước vài nốt mốc mà bạn nhận ra ngay, rồi đếm lên hoặc xuống từ đó. Đọc bản nhạc thường xuyên sẽ giúp bạn đọc nhanh hơn là học bằng thẻ ghi nhớ.

Tiết tấu và độ dài của nốt

Vị trí cho biết cao độ, còn hình dạng nốt cho biết trường độ. Nhiều người tự học nhớ tên nốt rồi đoán lúc nào cần chơi. Đọc đúng tiết tấu giúp các nốt thành câu nhạc thay vì chỉ là một dãy cao độ.

Trường độ chia đôi theo từng bậc. Nốt trắng dài bằng nửa nốt tròn, nốt đen dài bằng nửa nốt trắng, nốt móc đơn lại dài bằng nửa nốt đen, cứ thế tiếp tục. Bạn có thể phân biệt qua hình dạng: nốt tròn là hình bầu dục rỗng, nốt trắng có thêm đuôi, nốt đen có đầu nốt tô kín. Nốt móc đơn và những nốt ngắn hơn có thêm móc hoặc có đuôi nối với nhau bằng vạch ngang. Cách nhóm nốt bằng vạch ngang là một phần của trình bày bản nhạc, giúp bản nhạc in ra dễ đọc hơn.

  • Nốt tròn: ngân bốn phách trong nhịp 4/4.
  • Nốt trắng: ngân hai phách.
  • Nốt đen: ngân một phách, thường là phách đều mà bạn gõ chân theo.
  • Nốt móc đơn: ngân nửa phách, nên hai nốt móc đơn có độ dài bằng một nốt đen.
  • Dấu lặng: khoảng im lặng có các trường độ tương ứng. Khi gặp dấu lặng, bạn không chơi nhưng vẫn đếm đủ thời gian của nó.

Ngay từ đầu, nên tập đếm thành tiếng khi chơi, kể cả khi chơi chậm. Đếm “một, hai, ba, bốn” cho các nốt đen, rồi “một và, hai và” cho các nốt móc đơn. Khi đã đếm vững, bạn có thể tập cùng máy đếm nhịp. Hầu hết khó khăn về tiết tấu của người mới đều bắt nguồn từ việc không đếm, nên đừng bỏ qua bước này.

Số chỉ nhịp và ô nhịp

Những vạch đứng cắt ngang khuông chia bản nhạc thành từng ô nhịp. Mỗi ô có cùng số phách, còn số chỉ nhịp ở đầu bài cho biết số phách đó. Số chỉ nhịp trông giống một phân số: số trên cho biết mỗi ô có bao nhiêu phách, số dưới cho biết loại nốt nào được tính là một phách.

Phổ biến nhất là nhịp 4/4, mỗi ô có bốn phách, mỗi phách bằng một nốt đen. Nhịp này phổ biến đến mức thường được viết bằng ký hiệu C. Điệu waltz dùng nhịp 3/4, mỗi ô có ba phách với nhịp đếm một, hai, ba đặc trưng. Khi đã cảm nhận được phách đầu rơi vào đâu, bạn sẽ nghe ra cách các phách nối tiếp nhau qua từng ô nhịp.

Dấu thăng, dấu giáng và hóa biểu

Giữa phần lớn các nốt mang tên chữ cái có những cao độ nằm xen kẽ, tương ứng với các phím đen trên piano. Dấu thăng nâng nốt lên nửa cung, còn dấu giáng hạ nốt xuống nửa cung. Khi một trong hai dấu đứng ngay trước nốt, nó có hiệu lực đến hết ô nhịp đó.

Thay vì ghi từng dấu thăng hoặc giáng riêng lẻ, bản nhạc tập hợp chúng thành hóa biểu ngay sau khóa nhạc. Hóa biểu có một dấu thăng cho biết bạn chơi mọi nốt F thành F thăng trong suốt bài, trừ khi có ký hiệu khác. Ban đầu bạn sẽ phải nhớ thêm điều này, nhưng khi tập, bạn sẽ quen với hai hoặc ba giọng thường gặp trong những bài mình chơi. Những giọng còn lại cũng theo cùng quy luật.

Cách học nhanh hơn cho người lớn: đọc những bài hát đã quen

Nhiều sách dạy nhạc bỏ qua một cách tập hữu ích: đọc bản nhạc của những bài bạn đã quen tai. Đây là cách nhanh nhất để đọc trôi chảy. Khi đã nghe được nốt tiếp theo trong đầu trước khi chơi, bạn có thể đối chiếu điều mình đoán với ký hiệu trên trang. Tai dẫn đường, còn mắt dần theo kịp. Cách này đặc biệt hữu ích nếu bạn đang học lại piano khi đã trưởng thành và đã lâu không đọc nhạc.

Tìm bản nhạc chính xác cho đúng bài hát bạn muốn chơi từ lâu vẫn là chuyện khó. Với công nghệ chép nhạc bằng AI, thay vì tìm một bản phối có thể chưa từng được viết ra, bạn có thể tạo bản nhạc rõ ràng từ một bản ghi yêu thích rồi đọc theo. Bài hướng dẫn chuyển bài hát thành bản nhạc trình bày toàn bộ quá trình.

Songscription cũng mở mỗi bản nhạc đã chép trong chế độ xem piano roll. Đây là một lưới thể hiện cao độ bằng vị trí cao thấp và trường độ bằng chiều dài. Với người mới học, xem cùng một đoạn nhạc trên khuông và trên lưới cùng lúc giúp nhận ra mối liên hệ giữa ký hiệu và âm thanh nhanh hơn so với khi chỉ xem một trong hai dạng. Nếu bản nhạc quá khó, bạn có thể giảm độ khó để có một phiên bản phù hợp với khả năng chơi hiện tại.

Một kế hoạch tập đọc nhạc

Đọc nhạc cần tập đều. Những buổi ngắn mỗi ngày hiệu quả hơn một buổi dài mỗi tuần. Nếu mới bắt đầu, bạn có thể thử lịch tập này:

  • Năm phút gọi tên nốt. Chỉ vào một nốt, đọc tên rồi chuyển sang nốt tiếp theo. Chú ý đến tốc độ thay vì cố đọc hoàn hảo.
  • Mười phút đọc chậm. Chơi một bài đơn giản ở tốc độ chậm hơn nhiều so với nhịp độ ghi trong bản nhạc. Đếm thành tiếng và dừng lại sửa khi chơi sai.
  • Kết thúc bằng một bài hát quen thuộc. Nhìn bản nhạc và chơi một bài bạn đã biết để kết thúc buổi tập bằng giai điệu quen thuộc.

Tập 20 phút mỗi ngày vào phần lớn các ngày trong tuần sẽ giúp bạn tiến xa hơn trong một tháng so với một buổi tập thật dài mỗi tuần. Ban đầu, bạn tập đọc nốt cho thành phản xạ để có thể chú ý đến cách chơi.

Câu hỏi thường gặp

Người lớn có thể học đọc bản nhạc không?

Có. Người lớn thường học nhanh hơn trẻ em vì có thể tìm hiểu quy luật thay vì học thuộc lòng. Đọc nhạc gồm một vài phần nhỏ: khuông nhạc, tên nốt, tiết tấu và hóa biểu. Học từng phần và tập với những bài bạn đã quen tai, bạn có thể đọc nhạc sau vài tuần tập đều thay vì mất nhiều năm.

Học đọc bản nhạc mất bao lâu?

Phần lớn người lớn mới học có thể đọc giai điệu đơn giản sau vài tuần tập đều, mỗi buổi một ít. Sau vài tháng, họ có thể đọc khá dễ dàng những bản nhạc từ cơ bản đến trung cấp. Để thị tấu, tức là đọc và chơi ngay một bản nhạc chưa từng tập, cho trôi chảy và đúng nhịp độ, bạn cần nhiều thời gian hơn và phải đọc thật nhiều bản nhạc. Tập đều mỗi ngày ảnh hưởng đến tốc độ tiến bộ nhiều hơn năng khiếu.

Cách dễ nhất để bắt đầu đọc nhạc là gì?

Hãy bắt đầu bằng một bài hát bạn đã quen tai và đọc bản nhạc trong khi nghe. Khi đã hình dung được nốt tiếp theo sẽ vang lên thế nào, bạn dễ nhận ra ký hiệu hơn nhiều: bạn đang đối chiếu ký hiệu với âm thanh đã hình dung thay vì phải giải mã từ đầu. Tạo bản nhạc từ một bài hát quen thuộc sẽ cho bạn đúng loại tài liệu để tập như vậy.

Tôi có cần biết đọc nhạc để chơi nhạc cụ không?

Không. Nhiều nhạc công giỏi chơi theo tai, theo bảng hợp âm hoặc theo tab. Đọc ký âm trên khuông nhạc là một trong nhiều kỹ năng, hữu ích nhất khi bạn muốn chơi đúng theo bản nhạc viết sẵn, làm việc cùng những nhạc công đã học nhạc hoặc học một bài không tìm được bản ghi. Với nhiều người chơi, kết hợp nhiều kỹ năng sẽ hiệu quả hơn là dựa vào một kỹ năng duy nhất.

Về tác giả

Andrew Carlins

Tác giả

Andrew Carlins

Đồng sáng lập và CEO của Songscription

Andrew cùng một vài người bạn chơi nhạc đồng sáng lập Songscription khi còn ở Stanford. Họ đã chán cảnh không tìm được bản nhạc của những bài mình muốn chơi. Andrew lớn lên cùng đàn piano, saxophone baritone và những buổi biểu diễn nhạc kịch. Dù đã nhiều năm không lên sân khấu, anh vẫn thích nghĩ rằng mình còn khá nhanh nhạy. Anh viết về cách chuyển bài hát từ bản ghi thành bản nhạc.

Tìm hiểu thêm về đội ngũ

Đọc thêm những bài viết cùng chủ đề.