Soạn bản nhạc piano cho người mới: cách viết bản nhạc hay hơn

Bài viết này nằm trong hướng dẫn phối bài hát cho mọi nhạc cụ.

Những yếu tố của một bản phối tốt

Nếu chưa chọn công cụ để viết bản phối, bạn có thể xem hướng dẫn chọn phần mềm viết nhạc miễn phí cho người mới phối nhạc.

Khi phối nhạc, bạn muốn tạo ra một bản phối có ý tưởng, chơi được và dễ đọc. Chú ý đến tầm tay, cách sắp xếp hợp âm và cách trình bày bản nhạc sẽ giúp bạn nhận ra những chỗ cần sửa để bản phối nghe hay hơn.

Bản phối có chơi được không?

Bạn nhấn phát bản nhạc, nghe một bản phối piano thật hay và muốn tự khen mình. Viết một bản phối mà chính bạn chưa chơi được là hoàn toàn bình thường. Dù vậy, bạn vẫn cần kiểm tra xem người chơi có thể chơi những gì bạn viết trên đàn hay không và bản phối có phù hợp với trình độ của họ không.

Phần lớn vấn đề nằm ở hai chỗ: quãng giữa các nốt trong hợp âm quá rộng, hoặc người chơi không đủ thời gian chuyển từ nốt này sang nốt tiếp theo.

Giới hạn quãng theo trình độ

Trừ khi Shaq đặt bạn viết kiệt tác piano tiếp theo cho anh ấy, bạn nên tính đến giới hạn tầm với của bàn tay. Theo kinh nghiệm chung, người chơi ở cuối trình độ trung cấp hoặc trình độ nâng cao thường khó với tới quãng lớn hơn quãng 9; với người chơi trung cấp, giới hạn thường là quãng 8, người mới học là quãng 6 và người mới bắt đầu là quãng 5.

Giới hạn quãng theo trình độ: cuối trung cấp hoặc nâng cao là quãng 9, trung cấp là quãng 8, mới học là quãng 6, mới bắt đầu là quãng 5

Chơi rải có thể mở rộng tầm với cho người chơi trung cấp và nâng cao. Nhưng nếu không ghi ký hiệu rải, người chơi sẽ hiểu rằng họ cần đánh hai nốt cùng lúc. Nếu muốn viết quãng 9 cho một tay của người chơi trung cấp, bạn có thể dùng ký hiệu rải như sau.

Ví dụ ký hiệu rải giúp người chơi trung cấp chơi quãng rộng hơn

Người mới học thường chưa tập chơi rải, nên cách này thường không phù hợp để giải quyết vấn đề tầm tay cho họ.

Tính đến chuyển động thực tế của tay

Nếu ngay cả người chơi piano rất giỏi cũng khó chuyển tay đủ nhanh và chính xác đến một nốt ở xa nốt trước đó, bạn nên xem lại bước nhảy ấy. Đôi khi tay còn lại có thể chơi nốt đó, nhưng không phải lúc nào cũng vậy. Nếu bước nhảy là cần thiết mà người chơi khó thực hiện, bạn có thể thử ý tưởng khác hoặc viết lại đoạn nhạc. Khi thấy mình đang đặt người chơi vào một tình huống quá khó, đã đến lúc sửa bản phối.

Ví dụ chuyển động tay hợp lý và chưa hợp lý

Khác với giới hạn quãng, không có quy tắc cố định về khoảng cách giữa hai nốt liên tiếp. Điều này phụ thuộc vào nhịp độ của bài, đặc điểm của nốt trước đó và tay còn lại có thể hỗ trợ hay không.

Sắp xếp hợp âm

Sắp xếp hợp âm là phần cốt lõi khi viết nhạc. Người mới phối nhạc thường gặp khó khăn khi sắp xếp hợp âm sao cho âm thanh rõ ràng. Hãy tập nghe để nhận ra cả âm thanh nghịch tai lẫn âm thanh trong trẻo của một hợp âm được sắp xếp tốt.

Cơ bản về dẫn bè cho piano

Khi sắp xếp hợp âm, bạn thường bắt đầu từ cách dẫn bè. Đây là một chủ đề rộng, nhưng ý chính là xem mỗi bè như một giai điệu có thể hát được, chuyển từ nốt này sang nốt khác mượt mà và ít nhảy quãng. Bạn có thể xét đường bass riêng, còn các bè khác thì tập trung hỗ trợ giai điệu chính. Hợp âm được dẫn bè tốt thường nghe hay và dễ chơi hơn.

Ví dụ, đây là một giai điệu với tay trái chơi các hợp âm ba xếp chồng ở thể gốc.

Ví dụ dẫn bè 1: hợp âm thể gốc với các hợp âm ba xếp chồng

Bạn có thể đưa một phần các nốt đệm đến gần giai điệu hơn, dẫn bè mượt hơn và ở một số chỗ làm đường bass liền mạch hơn. Kết quả sẽ như sau.

Ví dụ dẫn bè 2: phiên bản có cách dẫn bè mượt hơn

Thử hình dung bạn phải hát từng bè ở tay trái trong ví dụ đầu, rồi so với cách viết cho hai tay ở ví dụ thứ hai. Các bè ở ví dụ đầu sẽ khó hát hơn và kém tính giai điệu hơn. Khi các bè đệm cũng có đường nét giai điệu phù hợp với giai điệu chính, âm thanh sẽ phong phú và dễ nghe hơn.

Mở rộng hợp âm bằng cách chơi rải

Một cách sắp xếp hợp âm khác mà người phối nhạc cho piano nên biết là chơi rải theo thứ tự 1-5-3 để hợp âm vang rộng hơn. Bạn dùng pedal ngân khi chơi để các nốt tiếp tục vang trong lúc chuyển sang nốt tiếp theo. Nếu không có pedal, một tay không thể giữ tất cả các nốt ấy cùng vang. Cách này tạo ra âm thanh rộng và hòa quyện cho hợp âm ở thể gốc.

Ví dụ, với hợp âm ba Đô trưởng, bạn chơi nốt C trầm, tiếp đến là G ở phía trên và E ở phía trên nữa.

Ví dụ chơi rải hợp âm theo thứ tự 1-5-3

Tránh âm thanh đục ở âm khu trầm

Xếp chồng các quãng 3 là nền tảng của hòa âm phương Tây, còn gọi là hòa âm chồng quãng 3. Nhưng nếu xuống quá trầm, âm thanh sẽ bắt đầu bị đục. Tùy tai nghe của mỗi người, B♭2 hoặc A2 thường là nốt thấp nhất mà bạn vẫn có thể đặt một quãng 3 thứ hoặc quãng 3 trưởng lên trên mà nghe vẫn dễ chịu. Thấp hơn nữa, âm thanh sẽ ngày càng đục.

Sơ đồ giới hạn quãng 3 ở âm khu trầm, cho thấy nơi âm thanh bắt đầu bị đục

Biết rằng A2 là nốt thấp nhất nên cân nhắc để thêm quãng 3 trưởng phía trên là một chuyện. Nghe ra được lúc âm thanh bị đục lại là chuyện khác. Thử chơi ví dụ trên và nghe xem hợp âm bắt đầu bị đục ở đâu.

Quãng ♭9

Quãng ♭9 dễ khiến người mới phối nhạc bất ngờ. Đôi khi một đoạn nghe nghịch tai mà bạn không biết vì sao, và quãng ♭9 thường là nguyên nhân. Quãng này gồm một quãng 8 cộng thêm một nửa cung, chẳng hạn từ C4 đến D♭5. Bạn sẽ gặp quãng này thường xuyên trong âm nhạc, nhưng cần cẩn thận khi nhấn cùng lúc hai nốt tạo thành quãng ♭9. Quãng này có thể nghe rất hợp trong hợp âm bảy át, còn trong phần lớn trường hợp khác, nó nghe khá nghịch.

Ví dụ ký âm quãng ♭9

Có hai tình huống người phối nhạc thường gặp vấn đề: nhấn bậc 4 trong giai điệu trên một hợp âm trưởng, và nhấn bậc 1 trong giai điệu trên một hợp âm bảy trưởng.

Nếu giai điệu nhấn vào bậc 4 trên nền hợp âm trưởng, bạn có thể dùng hợp âm sus4 cho đến khi giai điệu giải quyết về nốt tiếp theo. Nếu giai điệu chuyển sang nốt đó ngay, hãy dùng riêng bậc 1 và bậc 5 của hợp âm ở tay trái.

Ví dụ sửa bằng sus4: C có dấu X, còn Csus4 chuyển sang C có dấu kiểm

Nếu giai điệu có nốt trùng với nốt gốc của hợp âm bảy trưởng, hãy kiểm tra xem hai nốt có tạo thành quãng ♭9 như bên dưới không. Trong phần lớn trường hợp, khi nốt chính của giai điệu là nốt gốc, hợp âm ba trưởng thông thường là lựa chọn tốt hơn hợp âm bảy trưởng.

Ví dụ CMaj7 có dấu X và C có dấu kiểm, cho thấy khi nào nên tránh hợp âm bảy trưởng

Trình bày bản nhạc

Cách dùng bè, ghi nốt và bố trí bản nhạc cũng ảnh hưởng đến cách người chơi đọc và chơi bản phối.

Dùng bè

Dùng nhiều bè đúng cách giúp người chơi hiểu một đoạn cần được chơi ra sao, thậm chí còn gợi ý khi nào cần dùng pedal ngân. Một lỗi thường gặp là viết nhạc piano giống nhạc cho nhóm hát, nơi các bè đôi khi được tách riêng dù có cùng tiết tấu. Một số bản nhạc piano cũ cũng viết như vậy, nhưng cách này không phổ biến trong ký âm hiện đại. Hãy xem đoạn sau:

Ví dụ tách thành hai bè không cần thiết

Ở đây, các nốt bị tách thành hai bè không cần thiết. Vì tất cả có cùng trường độ, chúng nên nằm trong bè 1 như sau.

Ví dụ đã sửa, tất cả các nốt nằm trong bè 1

Nhiều bè cũng có thể gợi ý dùng pedal ngân khi một nốt cần tiếp tục vang trong lúc chơi những nốt khác mà tay không thể giữ được nốt ấy. Người chơi từ trình độ trung cấp trở lên thường hiểu rằng cần dùng pedal khi gặp cách ký âm như bên dưới.

Ví dụ nhiều bè trong bản nhạc gợi ý dùng pedal ngân

Đây chỉ là một trong nhiều cách gợi ý dùng pedal ngân. Cũng có nhiều cách dùng bè nâng cao hơn. Khi có thêm kinh nghiệm, bạn sẽ quen dần với cách dùng nhiều bè, biết lúc nào nên ẩn dấu lặng ở từng bè và hiểu cách ghi của bạn yêu cầu người chơi làm gì.

Ghi cùng một cao độ ở hai tay

Khi sao chép một mẫu đã dùng trước đó, bạn có thể không để ý rằng phần tay trái giờ trùng với tay phải. Đừng ghi một tay đánh lại cao độ mà tay kia đang giữ, vì điều này có thể khiến người chơi bối rối.

Ví dụ cùng một cao độ ở hai tay với các nốt xung đột

Trong ví dụ trên, nốt Đô giữa ở phách 2 của tay trái lặp lại nốt Đô ở phách 1 của tay phải, vốn cần được giữ trong hai phách. Đến phách 3, bản nhạc lại ghi cả hai tay cùng đánh nốt Đô giữa. Người đọc nhận được những chỉ dẫn mâu thuẫn và phải tự đoán xem chỗ nào bị sai.

Khoảng cách nốt, xuống dòng và sang trang

Khoảng cách giữa các nốt và cách chọn chỗ xuống dòng, sang trang giúp người chơi đọc bản nhạc nhanh hơn.

Chọn chỗ xuống dòng cũng cần cân nhắc. Khi soạn bản nhạc, lý tưởng nhất là để một đoạn hoặc ý nhạc mới bắt đầu ở dòng mới. Chỗ sang trang cũng cần cho người chơi đủ thời gian lật trang mà không ngắt quãng. Nếu bản phối dài hơn 3 trang, hoặc nằm trong sách chỉ mở ra được 2 trang cùng lúc, hãy đặc biệt chú ý chọn chỗ sang trang để người chơi không có người lật trang riêng vẫn có thể lật mà không phải nhấc cả hai tay khỏi đàn.

Nếu các nốt trông quá sát hoặc quá thưa đến mức gây khó đọc, hãy chỉnh khoảng cách cho rõ ràng. Khi kết thúc một đoạn như đoạn lời hoặc điệp khúc, dùng vạch nhịp kép ở cuối ô nhịp cuối để báo hiệu đoạn mới sắp bắt đầu. Sau đó, nếu có thể, hãy xếp ô nhịp ấy ở cuối dòng. Đoạn mới bắt đầu ở dòng mới sẽ càng dễ nhận ra hơn so với khi bắt đầu giữa dòng.

Nếu dùng chữ trong khung hoặc dấu tập để chỉ đoạn mới, bạn cũng nên đặt chúng phía trên ô nhịp đầu tiên của đoạn và căn về bên trái trang.

Hãy cố gắng để trang cuối có cùng số dòng nhạc với các trang khác. Không phải lúc nào cũng làm được, nhưng nên tránh để trang cuối quá thưa. Trang đầu có thể có ít dòng hơn vì còn tên bài và tên người sáng tác, điều đó không sao.

Lời kết

Tự phối nhạc piano có thể rất thú vị. Dù cần chú ý đến từng chi tiết khi phối nhạc, ý tưởng sáng tạo vẫn quan trọng nhất. Những gợi ý trên giúp ý tưởng nghe hay hơn và giúp người chơi thực sự chơi được bản phối.

Dù vậy, có người sẽ nhìn cách bạn tính tầm tay hoặc sắp xếp hợp âm rồi cho rằng ý tưởng cũng non tay như vậy. Đó là một cách đánh giá phiến diện, nhưng thực tế vẫn xảy ra. Một bản phối cần nghe hay, chơi được và dễ đọc. Nếu ý tưởng sáng tạo thể hiện cá tính của bạn, bản nhạc bạn viết cũng giống như hồ sơ giới thiệu bản thân. Trình bày rõ ràng giúp người chơi chú ý đến những điểm bạn muốn thể hiện trong bản phối và tập trung chơi bản nhạc bạn tạo ra.

Câu hỏi thường gặp

Thế nào là một bản phối piano hay?

Một bản phối hay có ý tưởng, chơi được và dễ đọc. Các quãng trong hợp âm cần vừa tầm tay người chơi, người chơi cần chuyển tay kịp ở nhịp độ của bài và cách sắp xếp hợp âm cần cho âm thanh rõ ràng. Cách trình bày dễ đọc, từ cách dùng bè đến chỗ xuống dòng và sang trang, cũng giúp người chơi hiểu bản nhạc nhanh hơn.

Một tay có thể với tới quãng rộng bao nhiêu?

Theo kinh nghiệm chung, người chơi ở cuối trình độ trung cấp hoặc trình độ nâng cao thường khó với tới quãng lớn hơn quãng 9; với người chơi trung cấp, giới hạn thường là quãng 8, người mới học là quãng 6 và người mới bắt đầu là quãng 5. Chơi rải có thể mở rộng tầm với cho người chơi trung cấp và nâng cao. Nhưng nếu bạn không ghi ký hiệu rải, người chơi sẽ hiểu rằng họ cần đánh hai nốt cùng lúc. Người mới học thường chưa tập chơi rải.

Quãng ♭9 là gì và tại sao nó gây khó khăn?

Quãng ♭9 gồm một quãng 8 cộng thêm một nửa cung, chẳng hạn từ C4 đến D♭5. Quãng này thường gây ra âm thanh nghịch tai ngoài ý muốn với người mới soạn nhạc, nhất là khi hai nốt tạo thành quãng cùng được nhấn. Quãng ♭9 có thể nghe hợp trong hợp âm bảy át, nhưng ở phần lớn trường hợp khác nó nghe khá nghịch. Dùng hợp âm sus4 hoặc hợp âm ba trưởng thông thường có thể giúp giải quyết vấn đề.