Le canzoni degli anime sono tra i brani più richiesti online per pianoforte, ma anche tra i più difficili da trovare in un’app per imparare a suonare. Le sigle di apertura e chiusura che tutti cercano sono soprattutto singoli J-rock e J-pop, scritti per un gruppo anziché per pianoforte. Spesso hanno tempi veloci, molti cambi di accordo e qualche cambio di tonalità. Per studiarne una devi risolvere due problemi: trovare le note corrette di un brano che manca dai cataloghi e adattare a due mani l’arrangiamento di un gruppo senza perdere quello che lo rende coinvolgente.
Conviene partire dalla registrazione originale e studiare prima il ritornello della versione TV. Semplifica la mano sinistra prima di intervenire sul resto e lascia il cambio di tonalità per ultimo.
Le fonti abituali spesso non bastano. Gli arrangiamenti dei fan possono aiutare, ma il livello e la versione del brano devono essere quelli che cerchi.
Per trasparenza, siamo il team che sviluppa Songscription e Anything Piano. Gli arrangiamenti dei fan e lo studio a orecchio sono spesso la scelta migliore anche rispetto ai nostri prodotti.
Perché le canzoni degli anime sono difficili al pianoforte?
Le sigle di apertura sono prodotte per un gruppo al completo, con molta energia, e al pianoforte devi rendere tutto questo. Il tempo è spesso veloce, gli accordi cambiano più di frequente che nel pop occidentale e molti brani cambiano tonalità almeno una volta. La melodia cantata di solito è gestibile. Le difficoltà stanno nella mano sinistra e nella quantità di cose che succedono nell’arrangiamento.
Alcune caratteristiche ritornano spesso:
- Una sigla ha circa novanta secondi per dare il tono alla serie. Molte hanno tempi veloci, che rendono faticoso ripetere i pattern della mano sinistra.
- I cambi di tonalità sono frequenti. L’ultimo ritornello sale spesso di un tono o di un semitono, e alcuni brani passano più volte da una tonalità all’altra. A ogni cambio devi imparare nuove posizioni mentre il brano continua.
- Gli accordi sono ricchi e cambiano spesso. L’armonia del J-pop prende molto dal jazz e dal city pop: accordi di settima, accordi cromatici di passaggio e la progressione discendente chiamata “royal road” (IV–V–iii–vi), su cui si basano moltissimi successi giapponesi. Gli accordi cambiano spesso ogni due movimenti anziché a ogni battuta.
- Le sezioni ritmiche sono molto attive. Le sigle J-rock hanno spesso una batteria incalzante e linee di basso che si muovono di continuo. Al pianoforte devi far sentire quella spinta senza suonare ogni singola nota.
Le sigle in stile ballata e molte sigle di chiusura sono più facili: il tempo è più lento e l’arrangiamento lascia più spazio. Per il primo brano di un anime, una sigla di chiusura è spesso un punto di partenza meno impegnativo.
Perché nei cataloghi ce ne sono poche
Le app per pianoforte hanno raramente canzoni degli anime perché per ogni brano del catalogo devono acquistare i diritti e preparare a mano un arrangiamento. I diritti di questa musica appartengono a etichette ed editori giapponesi con cui le app occidentali per imparare a suonare stipulano pochi accordi. Ci sono poi migliaia di sigle di apertura e chiusura, ognuna con un pubblico appassionato ma piuttosto piccolo. Per un catalogo di arrangiamenti fatti a mano, i conti portano a scegliere altri brani.
Anche sulla carta la situazione è simile. Per alcune delle serie più famose esistono raccolte ufficiali per pianoforte, pubblicate soprattutto in Giappone: vale la pena comprarle se contengono il brano che cerchi. Per il resto, ci si affida ai fan. Ne parliamo più in generale nella guida a come imparare canzoni di altri paesi al pianoforte, dove il J-pop è uno dei vari ambiti quasi assenti dai cataloghi. È una situazione simile a quella della musica dei videogiochi, che ha in gran parte lo stesso pubblico.
Da dove arrivano gli arrangiamenti per pianoforte
La maggior parte degli arrangiamenti per pianoforte delle canzoni degli anime arriva da una comunità di musicisti che pubblicano su YouTube e vendono o condividono i propri spartiti. È grazie a loro che suonare questa musica al pianoforte è diventato un genere a sé. Però spesso scrivono arrangiamenti da esibizione pensati per suonarli loro stessi, quindi gli arrangiamenti più famosi sono anche tra i più difficili.
L’esempio più noto è Animenz. I suoi arrangiamenti di sigle come Unravel, da Tokyo Ghoul, sono brani virtuosistici da concerto. Molte persone li considerano un obiettivo a lungo termine, anziché un primo tentativo. Esistono anche tanti altri arrangiatori, per tutti i livelli, e i siti di spartiti della comunità raccolgono migliaia di trascrizioni dei fan, con una precisione molto variabile.
Fonti per suonare le canzoni degli anime al pianoforte, a confronto per fedeltà, difficoltà e materiale disponibile
| Fonte | Fedeltà alla registrazione | Difficoltà abituale | Cosa ottieni |
|---|---|---|---|
| Raccolte ufficiali per pianoforte | Arrangiamenti, non trascrizioni letterali | Dipende dalla raccolta | Spartiti, scelta limitata di brani |
| Arrangiatori di brani da esibizione | Brani reinterpretati per pianoforte | Di solito avanzata | Spartito e video |
| Spartiti condivisi dai fan | Molto variabile | Molto variabile | Spartiti di precisione non verificata |
| Video in stile Synthesia | Dipende dal MIDI | Spesso avanzata | Solo un video con note che scendono |
| Registrazione originale | Segue la registrazione | Corrisponde al brano | Piano roll o spartito |
Un arrangiamento dei fan è utile quando ne trovi uno adatto al tuo livello. Il problema è che il brano che cerchi può esistere solo in una versione avanzata. Molti spartiti, poi, seguono il singolo completo, mentre tu conosci la versione TV.
Studiare dalla registrazione originale della sigla
Partire dalla registrazione della sigla evita entrambi i problemi: l’arrangiamento segue la versione che conosci e puoi ricavarlo da qualsiasi brano, anche dalla sigla di una serie appena iniziata in questa stagione. Devi però scegliere cosa togliere, perché una parte ricavata direttamente dalla registrazione di un gruppo non è ancora semplificata.
Scegli prima la versione
Decidi quale versione vuoi studiare prima di cominciare. La versione TV è il montaggio di circa novanta secondi che accompagna i titoli, quello che quasi tutti sanno canticchiare. Il singolo completo aggiunge altre strofe e a volte un bridge più lungo. Di alcuni brani esistono anche versioni ufficiali acustiche o per pianoforte: se ne trovi una, può essere un punto di partenza più facile.
Ricava la parte dalla registrazione
Anything Piano lavora sull’audio che gli fornisci, un file o un link YouTube della sigla, e ricava una parte per pianoforte mostrata come un piano roll con note che scendono. Dato che nella maggior parte di questi brani non c’è un pianoforte nel mix, crea una parte che suona come l’originale anziché cercare una traccia di pianoforte da copiare. Ti ascolta dal microfono mentre suoni, quindi funziona anche con un pianoforte acustico. Puoi rallentare il brano, ripetere in loop una sezione come il cambio di tonalità e studiare una mano alla volta, cosa utile con i tempi veloci del J-rock. Può anche dividere il brano in parti da studiare separatamente e mostrare sulle note che scendono i numeri della diteggiatura: vedi quale dito usare per ogni nota.
Anything Piano mostra un piano roll, non uno spartito. Se vuoi suonare leggendo su carta, la trascrizione per pianoforte trasforma la stessa registrazione in spartito, MIDI e MusicXML. Gli spartiti facili per pianoforte propongono invece cinque livelli di difficoltà, utili per affrontare a tappe una sigla veloce.
Adattare a due mani l’arrangiamento di un gruppo
Semplifica prima la mano sinistra: è lì che l’arrangiamento di un gruppo tende a chiedere troppo a chi suona il pianoforte. Mantieni intatta la melodia cantata nella destra e riduci la sinistra a fondamentali e quinte, con un pattern regolare. Aggiungi di nuovo le altre note degli accordi, i movimenti del basso e i fill solo quando riesci a suonare il brano al tempo originale. Una mano sinistra più semplice alla velocità giusta suona meglio di una fedele all’originale ma a metà velocità.
Per le canzoni degli anime aiutano alcuni interventi precisi:
- Quando gli accordi cambiano rapidamente, per esempio ogni due movimenti, suona la nota di basso a ogni cambio. Dove puoi, tieni nella destra un unico voicing che funzioni su entrambi gli accordi.
- Trasforma i riff di chitarra in ottave della mano destra. La linea di chitarra distorta dell’intro è spesso il motivo che resta in testa. Suonata in ottave, ha un peso che una linea singola non riesce a dare.
- Nel ritornello usa le ottave nella mano sinistra. Le ottave ribattute possono rendere insieme la spinta della batteria e del basso.
- Studia il cambio di tonalità da solo. Ripeti le due battute prima e le due dopo la modulazione finché il passaggio diventa automatico.
La guida a come rendere più facile un brano per pianoforte approfondisce come ridurre la densità dell’arrangiamento. Quella su come studiare un brano una sezione alla volta spiega come lavorare con le ripetizioni in loop.
In che ordine conviene studiarlo?
Comincia dal ritornello, poi passa al motivo dell’intro e alle strofe. Lascia il cambio di tonalità per ultimo. Il ritornello è la parte più riconoscibile e di solito si ripete: impararlo presto ti dà qualcosa da suonare mentre lavori sul resto. Rimandare la modulazione ti fa studiare il brano in una sola tonalità prima di imparare di nuovo la sezione finale in un’altra.
- Studia il ritornello con la mano destra, lentamente. La melodia ti dà un riferimento.
- Aggiungi al ritornello solo le fondamentali con la sinistra. Poi unisci le mani, sempre lentamente.
- Passa al motivo dell’intro. Spesso è un riff di chitarra o di sintetizzatore, quello che fa riconoscere la sigla in due secondi.
- Studia strofe e preritornello. Di solito gli accordi cambiano più rapidamente che nel ritornello, quindi possono richiedere più tempo.
- Affronta il cambio di tonalità e il ritornello finale. Studiali come un brano a sé.
- Raggiungi il tempo originale per gradi. Aumenta la velocità poco alla volta, senza passare subito a quella della registrazione.
Molte canzoni degli anime hanno tonalità con parecchi diesis o bemolli. Se quella originale è scomoda, trasporre l’arrangiamento un semitono più in basso può renderlo molto più facile da leggere e suonare.
Domande frequenti
Come imparo a suonare la sigla di un anime al pianoforte?
Parti dalla versione che conosci, di solito quella breve che accompagna i titoli di apertura, e studia prima il ritornello: è la parte che tutti riconoscono. Lavora sulla registrazione invece di cercare uno spartito. Anything Piano trasforma il brano in un piano roll che puoi rallentare; Songscription trasforma lo stesso audio in uno spartito, se preferisci averlo su carta. Poi aggiungi la strofa e il cambio di tonalità.
Perché le canzoni degli anime sono così difficili da suonare al pianoforte?
La maggior parte delle sigle di apertura sono brani J-rock o J-pop scritti per un gruppo. Il pianoforte deve quindi rendere insieme una batteria veloce, chitarre distorte e una linea di basso piena di movimento. Spesso il tempo è rapido, i cambi di tonalità sono più frequenti che nel pop occidentale e gli accordi cambiano più in fretta, a volte ogni due movimenti. La melodia di solito è gestibile. La parte difficile è tenere il passo del gruppo con la mano sinistra.
Perché non trovo le canzoni degli anime nelle app per pianoforte?
Le app con un catalogo acquistano prima i diritti di ogni brano e ne preparano a mano l’arrangiamento. I diritti delle canzoni degli anime appartengono a etichette ed editori giapponesi con cui le app occidentali stipulano raramente accordi. Ci sono poi migliaia di sigle di apertura e chiusura, ciascuna con un pubblico piuttosto piccolo. Le app che lavorano sulla registrazione che fornisci tu non dipendono da un catalogo, e per questo coprono anche i brani degli anime che le altre app non hanno.
Che differenza c’è tra la versione TV e quella completa?
La versione TV, detta anche “TV size”, è il montaggio breve, di solito di circa un minuto e mezzo, che accompagna i titoli di apertura o chiusura di un episodio. La versione completa è l’intero singolo, spesso di circa quattro minuti, con altre strofe e a volte una struttura diversa. Quasi tutti conoscono a memoria la versione TV, quindi conviene cominciare da quella e passare alla versione completa in un secondo momento.
Considerazioni finali
Quando trovi un arrangiamento dei fan adatto al tuo livello, vale la pena usarlo. Se non c’è, Anything Piano può trasformare la sigla in un piano roll che puoi rallentare. Puoi così lavorare su come semplificare la parte, anziché continuare a cercare un arrangiamento.
