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結婚式の入場曲、演奏の仕事で頼まれるポップスのバラード、礼拝の讃美歌。ハープで演奏を頼まれる曲のほとんどは、ハープ用の楽譜が出版されていません。そこで、奏者自身がアレンジします。考えることは大きく4つです。楽器に無理のないキーを選ぶこと、メロディーに伴奏を付けること、無理なく手が動かせるように書くこと、そしてハープの余韻を生かすことです。この4つがうまくかみ合うと、自然な響きで、手も無理なく動かせるアレンジになります。
いちばん手間と時間がかかるのは、たいてい最初の段階です。録音の音を、自由に直せる音符にしていかなければなりません。採譜ツールを使えば、この段階を数分で進められます。下書きができたら、ハープ用の仕上げは手作業で進めます。
ハープ奏者が自分でアレンジする理由
出版されているハープの曲はありますが、その範囲は限られています。依頼主や聴き手が求める曲の多くは、その外にあります。結婚する2人には思い出の曲があり、イベントでは最近の曲を求められます。教会では、その週の讃美歌を指定されたキーで弾く必要があります。どれもハープ譜が用意されているわけではありません。だから、ハープ奏者にとってアレンジは日常の仕事です。
採譜とアレンジでは、することも違います。採譜では、すでに演奏された音を書き留めます。アレンジでは、ハープで何を弾くかを決めます。キーを選び、音の多いピアノ伴奏を整理し、弦で弾きやすいようにフレーズを組み直す作業です。ピアノ用にアレンジするガイドで扱っている、メロディーと伴奏を組み立てる考え方は、ハープにもそのまま使えます。音を楽譜に書き起こす段階については、採譜の方法で詳しく説明しています。ハープでは、そこに楽器ならではの制約が加わります。特に大きいのがキーの選び方です。
ハープで弾きやすいキーを選ぶ
ハープには、白鍵と黒鍵の区別がありません。音名ごとに弦があり、その音を上げ下げするには機構を操作する必要があります。ほかの多くの楽器以上にキーの選択が演奏を左右するのは、このためです。どんな操作が必要かは、使うハープによって変わります。
レバーハープには、各弦の上部に小さなレバーが付いています。レバーを上げると、その弦の音が半音上がります。基本は演奏前に設定します。曲の途中でも切り替えられますが、片手が空いている必要があり、その間は弦から手が離れます。レバーハープは通常、レバーをすべて下げた状態でフラット系のキーに調弦します。そこからレバーを上げてシャープの多いキーに近づけていくので、無理なく扱える範囲はおおよそフラット3つ〜シャープ4つです。演奏前に上げておくレバーが少なく、両手が忙しいところでの切り替えも少ない曲ほど、弾きやすくなります。
ペダルハープには、レバーの代わりに音名ごとの7つのペダルがあります。それぞれにフラット、ナチュラル、シャープの3段階の位置があります。1つのペダルを動かすと、同じ音名の弦のピッチがすべて同時に変わります。足で操作するので、両手で弾き続けたまま音を変えられ、どのキーにも対応できます。ただし、キーを自由に選んでよいわけではありません。キーに含まれない臨時記号が出てくるたびに、ペダルをいつ切り替えるか考える必要があります。切り替えの速さにも限度があり、目安は左右それぞれ1拍に1回までです。左足側と右足側のペダルなら、同時に動かせます。速いパッセージで切り替えが続くキーは、ほとんど動かさずに済むキーよりも、音をきれいにつなぐのがずっと難しくなります。
どちらのハープでも、臨時記号を少なくし、音の動きが多いところで切り替えを減らすのが基本です。フラット系のキーは、その点で向いていることが多いです。ハープではダブルシャープやダブルフラットを使わないため、フラットを使う表記にすると、異名同音の書き換えに悩む箇所も減らせます。原曲のキーが弾きにくければ、移調してください。具体的な方法は、移調とは何かと音楽の移調ツールで説明しています。
メロディーと伴奏を組み立てる
キーが決まったら、ピアノと同じ大譜表で音を組み立てます。右手は高音域でメロディーを弾き、左手はその下の低音域でハーモニーを支えます。ピアノとの違いは、音の数を控えめにすることです。ピアノなら重ねられる音でも、ハープには多すぎることがあります。弦の余韻が残るので、音を減らしたほうが、たいていはよく響きます。
左手の伴奏でハープらしさを出しやすいのは、アルペジオです。コードの音を拍の中に分けて弾くと、低音域で和音をまとめて長く鳴らしたときの濁りを避けながら、豊かな響きを出せます。低い音から高い音へ素早くずらして弾く和音も、よく使います。音が次々に広がるこの弾き方はハープに自然になじむため、特別な指定のない和音も、ずらして弾く前提で書かれることがよくあります。すべての音を同時に鳴らす和音は、強く打ち出したいところに使ってください。
音域にも気を配ります。ハープの低音は豊かによく響くので、単音やゆっくりしたアルペジオに向いています。速く動く音型は、音が混ざって輪郭がぼやけます。いちばん幅広く使えるのは中音域です。アルペジオも、細かく動くフレーズも、和音もはっきり鳴ります。高音域は明るく、余韻が短めなので、長く響かせる和音より、短く素早い音型に向いています。動きの多い伴奏は中音域に置き、いちばん低い弦は土台になるベース音に使うと、全体のバランスが取りやすくなります。
ハープの弾き方と響きに合わせて書く
ハープ用に書くときは、弦がどう鳴り、どう響くかを考えます。特に気を付けたいのは、次の点です。
- 同じ弦で速い連打を書かないようにします。 ピアノの鍵盤と違い、ハープの弦はもう一度はじくまでに少し時間が必要です。1本の弦で同じ音を素早く繰り返す書き方には向きません。そこで異名同音を使います。たとえばDシャープとEフラットの隣り合う2本の弦を同じピッチにして、交互に弾きます。2本の指を使い、同じ音を連打しているように聴かせる方法です。
- 弾きやすさに合わせて異名同音を書き分けます。 弦の音を上げ下げすると、隣の弦と同じ音にできます。どの弦を使うと手が動かしやすいか、レバーやペダルを切り替えやすいかに合わせて、音の表記を選べます。ハープではダブルシャープやダブルフラットを使わないので、必ず異名同音に書き換えてください。
- グリッサンドで鳴らす音は、レバーやペダルで設定します。 開放弦をなぞると、そのとき調弦されている音が鳴ります。通常は全音階になりますが、異名同音を使って複数の弦を同じピッチにすると、不要な音をなくせます。7thコードの音だけが鳴るグリッサンドも、この方法で作ります。グリッサンドの横には、必ず設定を書いてください。
- 余韻を生かします。 ハープにはダンパーペダルがありません。音は自然に消えるか、手で止めるまで響き続けます。重なった音は自然に混ざるので、その広がりを生かして書きます。音を止める必要があるところだけ、消音の指示を付けてください。
採譜した音をハープ用にアレンジするときは、こうした弦の仕組みに合わせて音を選びます。これまで単旋律の管楽器を中心に演奏してきたなら、フルートのアレンジガイドと比べると違いが分かります。フルートでは旋律は1本で、コードの音の並べ方を考える必要はありません。
下書きを短時間で作る
Songscriptionにハープモードはありません。ペダルダイアグラムやグリッサンドまで整った、完成済みのハープ譜が出てくるわけではありません。短縮できるのは、録音を編集可能な音符にする作業にかかる時間です。音符の入力にかけていた時間を、ハープ用のアレンジに使えます。
まず、音声をアップロードするかリンクを貼り付けると、Songscriptionで楽譜に書き起こせます。アレンジモードを使えば、メロディーと伴奏を2段の譜表に分けたピアノ風のアレンジも作れます。両手に音を分けたこの形を、ハープ用のアレンジの土台にできます。ピアノソロのアレンジを土台にしたいときは、ピアノアレンジ生成ツールも使えます。下書きができたら、ブラウザーのエディターでハープ向きのキーに移調し、間違った音を直します。難しいパッセージは、ピアノロールの再生速度を落として確認してください。ピッチを変えずに聴きながら、音をどう仕上げるか判断できます。
2段の譜表の下書きが整ったら、MusicXMLで書き出し、MuseScore、Sibelius、Doricoのいずれかで開きます。どのソフトもこの形式を読み込めます。そこで、ペダルやレバーの切り替え、グリッサンドの線と設定、フィンガリングなど、ハープ用の記号や指示を加えます。Doricoと現在のMuseScoreには、ハープのペダルダイアグラム専用ツールがあります。Sibeliusではプラグインを使ってペダルダイアグラムを扱えます。音符がそろえば、こうした楽譜作成ソフトで仕上げを進められます。Songscriptionの無料枠では最大30秒まで採譜できるので、曲の一部を試すのに使えます。有料プランなら曲全体を扱えます。ハープで自然に弾けるように仕上げる作業は、どちらの場合も自分で進めます。ツールを使えば、編集を始めるまでに一晩かかっていた作業を、数分に短縮できます。
よくある質問
ハープ用にアレンジしやすいキーは？
臨時記号が少ないキーが向いています。レバーハープなら、フラット系のキーが弾きやすいです。通常はレバーをすべて下げた状態でフラット系のキーに調弦し、レバーを上げてシャープの多いキーに近づけていきます。そのため、F、B♭、E♭などのキーなら、演奏前に上げておくレバーが少なくて済みます。ペダルハープはどのキーでも弾けますが、ペダルをほとんど動かさずに済む曲に比べ、頻繁に切り替える曲は音をきれいにつなぐのが難しくなります。フラットを使う表記なら、ハープでは使えないダブルシャープも避けられます。音の動きが多いところで、レバーやペダルの切り替えが少なくなるキーを選んでください。
レバーハープでどんな曲でも弾けますか？
曲に合わせた工夫が必要です。レバーハープでは、レバーで弦の音を半音上げることしかできません。レバーは演奏前に設定するか、休符の間に切り替えます。操作する間は片手を弦から離す必要があるからです。転調が多い曲や、フレーズの途中に臨時記号がたくさん出てくる曲は、レバーハープでは弾きにくくなります。弾きやすいキーを選び、臨時記号を減らし、異名同音の表記を使えば、演奏できる曲の幅はかなり広がります。ただ、半音階的な動きが多い曲には、足で音を変えられるペダルハープが向いています。
ハープのグリッサンドはどう書きますか？
ハープのグリッサンドは開放弦を続けてなぞる奏法なので、そのときのレバーやペダルの設定どおりの音が鳴ります。通常の全音階のグリッサンドでは、スケールの7つの音が鳴ります。ドミナント7thなど、特定のコードだけを鳴らしたいときは、異名同音を使って2本の弦を同じピッチに設定します。不要な音を別の弦と同じ音に置き換えることで、なぞったときにコードトーンだけが鳴るようになります。楽譜には始めと終わりの音符を線でつなぎ、その横にペダルやレバーの設定を書きます。演奏者にもソフトにも、どの音が鳴るかが伝わる書き方です。
Songscriptionにハープモードはありますか？
ハープ専用の出力はありません。Songscriptionでは、編集できる下書きを短時間で作れます。曲を採譜するか、メロディーと伴奏を2段の譜表に分けたピアノ風のアレンジを作り、ブラウザーのエディターでハープ向きのキーに移調します。その後、MusicXMLで書き出し、MuseScore、Sibelius、Doricoでハープ用の仕上げをします。ペダルやレバーの切り替え、グリッサンド、フィンガリングを書き加えるのはこの段階です。時間のかかる音符入力を省けますが、ハープの弾き方に合わせて仕上げる作業は自分で進めます。
録音から始めるなら、音声から楽譜を作成するページで2段の譜表の下書きを作ります。弾きやすいキーに移調してから、楽譜作成ソフトでハープ用の記号や指示を加えてください。ほかの楽器向けのアレンジについては、ピアノとフルートのガイドもあります。
