この記事は楽譜の用語集の一部です。
ピアノリダクションは、オーケストラや合唱、バンドなど、複数の楽器や声のために書かれた音楽を、一人のピアニストが弾ける2つの譜表にまとめたものです。全体の楽譜から核となるハーモニー、メロディ、ベースを残し、一人では弾ききれない部分を省きます。合奏全体の代わりになる一組の大譜表にまとめるので、一人で曲全体をピアノで弾けます。
何十ものパートを10本の指に収めるとき、元の音楽はできるだけ残します。うまくまとめられたリダクションなら、40の楽器の代わりに1台のピアノで弾いても、原曲らしさが伝わります。
ピアノリダクションとは
ピアノリダクションは、複数のパートからなる楽譜を、弾ける形の大譜表にまとめたものです。オーケストラや合唱の全体の楽譜では、弦楽器、木管楽器、金管楽器、打楽器や、ソプラノ、バスなどの各パートがそれぞれ別の譜表に書かれています。リダクションでは、曲を特徴づける音楽を残してほかを省き、ピアニストが同時に読むト音記号とヘ音記号の2つの譜表に収めます。
残すのは、主なメロディ、それを支えるハーモニー、土台となるベースラインです。一人では手が届かない部分は省くか、ほかのパートとまとめます。たとえば、ほかのパートと重なっている内声や、動きの多い音に埋もれた伸ばし音、和音を押さえながら両手では弾けない打楽器のフレーズです。曲全体を鍵盤で表すための楽譜なので、すべての音をそのまま書き取るわけではありません。全パートを残そうとすると、一人では弾けなくなってしまいます。
リダクションとアレンジの違い
リダクションもアレンジもピアノソロの曲になりますが、作る目的が違います。リダクションは元の音、調、雰囲気を保ち、忠実に2つの譜表へ収めます。アレンジでは曲を作り直し、スタイルや調、グルーヴを変えたり、原曲になかった音楽を加えたりします。
これは採譜とアレンジの違いにも通じます。採譜は、すでにある音をできる限り忠実に書き取ることです。リダクションでは、その考え方で大編成の楽譜を忠実にまとめます。同じ曲を二人の編曲者がアレンジすれば、まったく違う楽譜になることもあります。一方、その曲のリダクションは、基本的には原曲と同じように聴こえるはずです。曲をピアノ用にアレンジする方法では、元の音楽をそのまま保つだけでなく、どんな雰囲気にするかを決める作業について説明しています。
リダクションが使われる場面
稽古のたびにオーケストラを呼べるとは限りません。リダクションがよく使われるのは、そんな稽古の伴奏です。一人のピアニストがリダクションを弾けば、合奏の全員がその場にいなくても、歌手や演奏者は全体のハーモニーに合わせて練習できます。
- オペラやミュージカル、合唱の稽古では、ピアニストが伴奏を弾きます。出演者は最終稽古までの何週間も、ピットのオーケストラの代わりとなるピアノに合わせて作品を覚えます。
- オペラや合唱曲の出版楽譜には、各歌唱パートの下にオーケストラのピアノリダクションを載せたボーカルスコアがあります。歌手は一冊で稽古や曲の勉強ができます。
- 指揮者や作曲者、学生は、交響曲や長い合唱曲の楽章をピアノで通して弾き、曲がどう組み立てられているかを学びます。演奏者を集めるよりずっと早く確かめられます。
どの場面でも、リダクションは合奏の代役です。ピアノはオーケストラと同じ音ではありませんが、その場にいる人が稽古や勉強を進めるのに必要な音楽を伝えます。
曲からピアノリダクションを作る
全体の楽譜ではなく録音が手元にある場合は、いくつかの手順でリダクションに近づけられます。
- 録音を採譜します。オーディオを音符に書き起こし、メロディ、ハーモニー、ベースを楽譜にします。
- ピアノソロ用に変換します。アレンジモードで曲をピアノソロ用に配置し、音符を右手と左手に自動で振り分けて大譜表に収めます。
- 弾ける難易度まで簡単にします。音が密に重なった録音をそのまま書き取ると、両手では弾ききれないことがほとんどです。レベル調整機能で音の重なりを減らし、弾ける難易度にします。
- 仕上げて書き出します。声部の配置を整えてからMusicXMLで書き出し、楽譜編集ソフトで最後の編集をします。
Songscriptionでは最初の3つの手順を進められます。録音を採譜し、アレンジモードで音符を右手と左手に振り分けたピアノソロ用の楽譜にします。楽譜のレベル調整機能では、弾ける難易度まで簡単にできます。この流れは楽譜を簡単にする方法でも説明しています。
ただし、原曲に忠実なリダクションにするには、ほとんどの場合、最後に人の手で編集する必要があります。自動採譜は、楽器を一つずつ採譜すると最もきれいに仕上がります。Multi-Instrumentは弦楽器、金管楽器、木管楽器を認識しますが、音が密に重なったオーケストラの録音では、より多くの修正が必要です。アーティキュレーションもすべて正確に拾えるわけではありません。MusicXMLを書き出してMuseScore、Sibelius、Finaleなどで開き、声部の配置を手で整えてから完成させてください。ツールで作る楽譜は、音符をすばやく書き出した下書きとして扱い、出版用のボーカルスコアにするには仕上げの編集を加えます。
よくある質問
ピアノリダクションとは何ですか？
ピアノリダクションは、複数の楽器の楽譜を、一人のピアニストが弾ける2つの譜表にまとめたものです。曲の核となるメロディ、ハーモニー、ベースを残し、一人では弾ききれないパートを省きます。合奏全体の代わりに一人で曲を通して弾けるようにします。
ピアノリダクションとアレンジの違いは何ですか？
どちらもピアノソロの曲になりますが、作る目的が違います。ピアノリダクションは、音や調、曲の雰囲気を保ちながら、元の楽譜を忠実に2つの譜表へ収めます。アレンジは曲を作り直すことで、スタイルや調、雰囲気を変えることもあります。
ピアノリダクションは何のために使いますか？
ピアノリダクションは、歌手や合奏のメンバーがオーケストラ全員の代わりに一人のピアニストと練習するために使われます。オペラやミュージカル、合唱の稽古でも使われています。指揮者や学生、作曲者が交響曲や合唱パートをピアノで通して弾き、大きな作品を学ぶためにも使います。
曲からピアノリダクションを作るにはどうしますか？
まず録音を採譜して音符にします。次にピアノソロ用に変換し、音符を右手と左手に振り分けて大譜表に配置します。一人のピアニストが弾ける難易度まで簡単にしてから、仕上げて書き出します。原曲に忠実なリダクションにするには、ほとんどの場合、最後に声部の配置を整え、両手で弾ききれない音を取り除く編集が必要です。楽譜編集ソフトに書き出して仕上げることを前提に進めてください。
