この記事は楽器別の採譜ガイドの一部です。
フィンガースタイルの採譜に手間がかかるのは、1本のギターでベースライン、メロディ、その間のハーモニーという2つか3つのパートを同時に弾くからです。まずAIですべての音を採譜し、それから声部を分け、フィンガリングを手で決めていく方法があります。一つひとつのピッチとリズムを聴き取る時間のかかる作業はAIに任せ、人の耳と演奏者の判断が必要な部分を自分で仕上げます。
録音から音を拾いながら、どれを親指で弾くか、ネックのどこで押さえるかも同時に考えると、耳での採譜には時間がかかります。各パートの音を順に整理すると、取り組みやすくなります。
フィンガースタイルの採譜が難しい理由
ギターの単音ソロでは、一度に一つの音が順に鳴ります。フィンガースタイルのソロアレンジは、複数の楽器が鳴っているように聴こえる作りです。親指が低音弦でベースラインを弾き続け、ほかの指がその上でメロディを弾きます。その間を埋める3つ目のパートとして、ハーモニーが入ることもよくあります。これらが同じ6本の弦で同時に鳴っています。
1本の楽器で複数の旋律が重なるため、耳での採譜には時間がかかり、間違いも起こりやすくなります。重なり合う2つか3つの旋律を聴き分けなければなりません。一つの音がベースに属するかメロディに属するかは、どちらの声部の続きなのかで決まります。同じフレットも複数の指で押さえられます。数小節を耳で聴き分けるだけでも、間違えやすい小さな判断を何度も重ねることになります。まずは単音の旋律から始めるなら、ギターの採譜ガイドも参考にしてください。
まず音を書き出す
どの声部に属するかを考える前に、まずすべての音を書き出します。AIによる採譜なら、同時に鳴るピッチとリズムを、録音を通常の速さで聴き取るよりずっと速く書き出せます。疲れることも、メロディを追ううちにベースラインを聴き逃すこともありません。この下書きをもとに、残りの作業を進めます。
アレンジがはっきり聴こえる録音を入力し、採譜します。フルミックスに埋もれた音より、ギターだけの録音のほうが適しています。フィンガースタイルのソロ音源は、それに近い条件です。ピッチとタイミングが書き出されたら、ブラウザ上のエディターで作業を続けることも、書き出すこともできます。この最初の手順は音源からギターのタブ譜を作る方法で詳しく説明しています。ギターソロの採譜と同じやり方ですが、同時に鳴る音は多くなります。
声部を分ける
音を書き出したら、声部ごとに整理します。低い音はベースを弾く親指に、高い音はメロディを弾くほかの指に割り当てます。声部をきちんと分けると、符頭が積み重なっただけの状態から、読みやすい楽譜になります。
- ベースの声部は、たいてい各拍の一番低い音です。親指で低音弦を弾きます。一定のパターンで動くことが多いため、見つける手がかりになります。
- メロディの声部は、鼻歌で歌える旋律です。ほかの音の上にあり、親指以外の指で弾きます。
- 内声は、ベースとメロディの間を埋める音です。パートの動きに応じて、どちらかの声部に含められます。
楽譜では別々の声部として書きます。通常はベースの符幹を下向きに、メロディの符幹を上向きにします。符幹の向きで分けると、どの音をどの指で弾くかが一目で分かります。書き出した音符の集まりが、実際に弾ける楽譜になります。
フィンガリング、チューニング、アーティキュレーション
声部を整理しても、自動採譜では決められないことが残っています。同じピッチは複数の弦で弾けるため、無理のない手の位置で、メロディを動かしながらベースを鳴らし続けられるフレットポジションを選びます。音符だけからは分からない、演奏者の判断が必要なところです。
ポジションを決める前に、変則チューニングやカポを使っていないか確かめます。フィンガースタイルではどちらもよく使われます。低い弦の音を下げたり、開放弦でコードが鳴るようにチューニングを変えたり、カポを数フレット上に付けたりすることがあります。どの場合も、ネック上でそれぞれの音を弾く位置が変わります。レギュラーチューニングでは録音どおりに無理なく指が届かないとき、たいていは変則チューニングが使われています。
最後に、表現に関わる記号を手で加えます。Songscriptionはスライド、ハンマリング、プルオフ、ハーモニクス、ビブラートといったアーティキュレーションを確実には捉えられず、フィンガリングも決めません。録音を聴いてそれぞれの箇所に書き込み、楽譜を整えます。ピッチが合っているだけでなく、実際のアレンジの響きが読み取れる楽譜になります。
録音と照らし合わせる
仕上げる前に、楽譜を元の録音に合わせて再生します。録音の再生速度を落とし、難しいところを繰り返し聴いてください。声部の分け方やアーティキュレーションが、ギタリストの実際の演奏と合っているか確かめます。ピッチを変えずに再生速度を落とせば、速いベースの動きや装飾音も一音ずつ聴き取れます。音が詰まったフレーズを耳で確かめるには、この方法が欠かせません。ピッチを変えずに曲の再生速度を落とす方法では、その理由を説明しています。
楽譜が録音と合ったら、書き出します。フィンガースタイルのアレンジなら、通常はGuitar ProかMusicXMLがよいでしょう。タブ譜、分けた声部、フィンガリングをエディターに引き継ぎ、最後のレイアウト調整ができます。ギタータブ譜作成ツールを使えば、録音からここまで作り、その後も手で調整を続けられます。フィンガースタイルの採譜は、一度で仕上がることはあまりありません。
よくある質問
フィンガースタイルギターはどうやって採譜しますか？
まずAIですべての音を採譜し、声部を分けてフィンガリングを手で整えます。ベース、メロディ、内声で同時に鳴る音とリズムを、録音を通常の速さで聴き取るよりずっと速く書き出せます。下書きができたら、低い音を親指に、高い音をほかの指に割り当てます。フレットポジション、チューニング、アーティキュレーションも録音と照らして確かめてください。
AIでフィンガースタイルを採譜できますか？
フィンガースタイルのアレンジで重なり合う音とリズムを採譜できます。耳で採譜するときに最も時間がかかる部分です。一方、声部の分離やフィンガリング、アーティキュレーションは自分で整えます。AIはピッチを聴き取りますが、どの音がベースでどの音がメロディかを判断したり、フレットポジションを選んだり、スライドやハンマリング、ハーモニクスを記したりはしません。下書きに手を加えて仕上げます。
フィンガースタイルのタブ譜でベースとメロディをどう分けますか？
低い音を親指に、高い音をほかの指に割り当て、それぞれ別の声部として書きます。多くのフィンガースタイルのアレンジでは、親指が低音弦で一定のベースラインを弾き、その上でほかの指がメロディと内声を弾きます。符幹を反対向きにして別々の声部で書くと、音符が重なったままの楽譜より読みやすくなります。
フィンガースタイルの採譜は、単音の旋律よりなぜ難しいのですか？
1本の楽器で複数のパートが同時に鳴るため、重なった音を聴き分ける必要があります。単音のソロなら、一度に鳴る音は一つです。フィンガースタイルのアレンジでは、6本の弦でベースライン、メロディ、その間のハーモニーが同時に重なります。1本の旋律を順に採譜するのとは違い、同時に鳴る2つか3つの旋律を分けていきます。
